Рисунок связан с росписью плафона в Салоне Геркулеса в Версальском дворце: он соотносится с одной из четырех аллегорических фигур, размещенных в углах росписи, над карнизом (написанные в манере, имитирующей скульптуры). Каждая из них олицетворяет одну из добродетелей Геркулеса – Постоянство, Справедливость, Силу и Доблесть. Московский рисунок является этюдом для аллегории Доблести, которую персонифицирует фигура сидящей женщины со скипетром в правой руке.
Эта роспись – одна из самых значительных работ в области монументальной живописи в период правления Людовика XV. Художник получил заказ на роспись плафона в 1728 году. Первоначально он предполагал создать композицию, посвященную прославлению французской монархии на примере ряда исторических эпизодов. Однако позднее, в 1732 году, был утвержден другой сюжет для плафона – Апофеоз Геркулеса. Грандиозное творение Лемуана, принесшее ему звание «первого живописца короля», было завершено осенью 1736 года. Образ каждого персонажа в этой многофигурной композиции разрабатывался в подготовительных этюдах. Московский лист, фиксирующий пластический мотив фигуры, предшествовал другому этюду Лемуана (из музея Метрополитен в Нью-Йорке), в котором фигура, сохраняя ту же позу, предстает основательно задрапированной.
Лист, приобретенный Пушкинским музеем в 2014 году, происходит из знаменитой коллекции Филиппа де Шенневьера, распроданной на аукционах в Париже на рубеже XIX и XX веков. У Шенневьера имелось шесть рисунков Лемуана, связанных с росписью плафона в Салоне Геркулеса; один из них может быть отождествлен с московским этюдом.