Из английской и русской поэзии

11 февраля в рамках цикла «Годы странствий Святослава Рихтера: Англия – Америка» состоится концерт «Из английской и русской поэзии». В программу концерта войдут вокальные циклы Бенджамина Бриттена и Дмитрия Шостаковича. В концерте принимают участие лауреаты международных конкурсов Екатерина Сычёва (сопрано), Николай Гладских (контратенор), Игорь Степанич (фортепиано).

Вокальный цикл Дмитрия Шостаковича (1906–1975) на стихи английских поэтов (У. Ралея, Р. Бёрнса и У. Шекспира) и вокальный цикл Бенджамина Бриттена (1913–1976) на стихи А.С. Пушкина образуют своеобразную поэтически-музыкальную «рифму» в творчестве двух гениальных композиторов. Подобные переклички были не случайны для них, поскольку они оба очень высоко ценили друг друга – Бриттен посвятил Шостаковичу оперу «Блудный сын», созданную под впечатлением от картины Рембрандта в Эрмитаже (1968), а Шостакович – Бриттену Четырнадцатую симфонию (1969). Впервые композиторы встретились в сентябре 1960 года, когда Дмитрий Шостакович приехал в Лондон, чтобы послушать свой Виолончельный концерт в исполнении Мстислава Ростроповича. Позднее Бриттен и Пирс несколько раз приезжали в Россию, дружба двух композиторов расцвела летом 1965 года, когда Бриттен и Пирс побывали в Доме творчества «Дилижан», в Армении, где отдыхали их русские друзья. Бриттен и Шостакович быстро почувствовали дружеское расположение и до конца жизни сохранили искреннее восхищение творчеством друг друга.

Вокальный цикл на стихи английских поэтов (ор. 62) создавался в несколько этапов. В мае 1942 года Шостакович обратился к книге переводов Бориса Пастернака и выбрал стихотворение Уильяма Ралея «Сыну», на текст которого был написан романс – сразу и начисто. Осенью композитор сочинил еще три песни на стихи Роберта Бёрнса, а затем дополнил их двумя другими сочинениями: сонетом Шекспира и забавной детской песенкой «Королевский поход» – вероятно, одной из самых коротких «батальных сцен» в истории искусства. Для Шостаковича был характерным выбор контрастирующих смыслов, выбранных для сюжетов частей в цикле –  мрачное предвидение смерти («Сыну» Ралея) соседствуют в нем с очаровательной наивностью («Дженни» Бёрнса), а величие человеческого страдания («Сонет № 66» Шекспира) – с афористической сатирой на гóре-воителя («Королевский поход»). Кульминацией цикла стал, безусловно, шекспировский сонет, посвященный композитором дорогому другу – красноречивое послание, зашифрованное и «спрятанное» внутрь всего сочинения: «Измучась всем, я умереть хочу!»

Обращение Шостаковича к английской поэзии в годы войны было продиктовано стремлением вступить в диалог с мировой культурой в период глобальной катастрофы. Подобная идея объединения, вероятно, была важна и для Бриттена, который писал о своем Военном реквиеме: «…Меня очень радовало, что в первой записи реквиема приняли участие выдающиеся артисты из разных стран: Галина Вишневская, Питер Пирс, Фишер Дискау. Разве такое содружество не сближает нас?»

В период с 1963 по 1971 год Бриттен пять раз приезжал в Москву и Ленинград, Ереван и Дилижан, а его русские друзья – Мстислав Ростропович, Галина Вишневская, Святослав Рихтер, Нина Дорлиак и Дмитрий Шостакович – не раз бывали в гостях у композитора в его знаменитом «красном» доме в Олдборо. В 1965 году, после посещения Армении, композитор создал вокальный цикл «Эхо поэта» на слова А.С. Пушкина. Питер Пирс в своей книге «Путевые заметки» вспоминает: «Все в восторге, что Бен пишет что-то на стихи Пушкина! Перед отлетом из Лондона в аэропорту он купил Пушкина с дословным переводом. <...> Прекрасные стихи, многие из которых могут стать текстами романсов, и Бен загорелся идеей переложить их на музыку для Гали». Законченное произведение из шести песен Бриттен посвятил Галине Вишневской и Мстиславу Ростроповичу, ставшими его первыми исполнителями. Питер Пирс вспоминал, что в Пушкинском доме в Михайловском они исполняли это сочинение при свечах и, когда замолкли последние слова заключительного романса (в аккомпанементе которого слышится имитация боя часов), старинные часы, сохранившиеся в музее с пушкинских времен, внезапно начали в том же темпе отбивать полночь. Все в зале смолкли, завороженные. И вот тогда-то Бриттену пришло в голову название для его цикла – «Эхо поэта».

Завершит программу концерта вокальный цикл Б. Бриттена «A charm of Lullabies» («Обаяние колыбельных»!, 1947) на стихи У. Блейка, Р. Бёрнса, Р. Грина, Т. Рандольфа и Дж. Филлипа. Светлый мир английской, шотландской, ирландской поэзии предопределил стилистическую манеру этого сочинения: незатейливые напевы, поэтичные и подчас совсем простые, тонкие переливы гармонических красок способствуют созданию атмосферы особой чистоты и идилличности.

Екатерина Сычёва (сопрано) окончила   Российскую Академию театрального искусства (мастерская Романа Виктюка) и Российскую академию музыки имени Гнесиных. В 2007–2009 годах работала в Польском театре в Москве под руководством Е. Лавренчука и Международном театральном центре при Театре Романа Виктюка.   С 2008 года – актриса Московского государственного академического Детского музыкального театра имени Н.И. Сац (ведущие роли в спектаклях: Э. Кавальери – «Игра о душе и теле», В.А. Моцарт – опера «Волшебная флейта», В. Кобекин – опера «Принцесса и Свинопас», E. Подгайц – опера «Принц и нищий», Г. Портнов – «Королевский бутерброд»). Также сотрудничала с театром «Лотос» (главные роли в мюзиклах: «Ночь перед Рождеством» и «Настоящее чудо»). С 2016 года является актрисой «Театриума на Серпуховке» и театральной компании «Крис Арт». Екатерина – финалистка конкурс «Tamaso Traetta» (Италия, Бари, 2007), лауреат международного конкурса «Вятские узоры» (2010).

Николай Гладских (контртенор) родился в 1979 году в городе Новошахтинск Ростовской области. Учился в Государственной классической академии им. Маймонида у Евг. Журавкина (2000–2003), затем окончил Российскую академию театрального искусства – ГИТИС (факультет музыкального театра, мастерская Романа Виктюка, 2003–2008). С 2009 года по 2013 год Николай обучался классическому и барочному вокалу у Герды фан Зелм, Майкла Чанса и Риты Дамс в Королевской консерватории в Гааге, Нидерланды. Среди наград певца – Первая премия на XII Открытом Всероссийском конкурсе вокалистов «Bella voce» (Россия, 2004) и Третья премия на Международном вокальном конкурсе «Томмазо Траэтта» (Италия, 2007). В 2017 музыкальный клип Николая на арию «Crude Furie» из оперы Генделя «Ксеркс» стал победителем на фестивале короткометражных фильмов в Каннах, а сам певец стал обладателем премии «Лучший актёр». В репертуаре Николая Гладских произведения Баха, Вивальди, Генделя, Глюка, Перголези, Хассе, Бонончини, Скарлатти, Кальдары, Дюранте, Каччини, Страделлы, Фальконьери, Пёрселла, Моцарта, Штрауса, Пуленка, Римского-Корсакова, Оффенбаха, Берстайна и других композиторов.

Игорь Степанич (фортепиано) родился в Москве в 1992. Окончил Московскую государственную консерваторию им. П.И. Чайковского в 2017 году. Лауреат международного конкурса в Корато (Италия, 2015), дипломант Московского открытого музыкального конкурса-фестиваля Романтической музыки (2012). Выступает сольно и с камерно-вокальными программами в Москве, Санкт-Петербурге, Новгороде. 

Начало в 18:00.

Цена билета – 500 рублей.

Справки по телефонам: (495) 695–83–46, (495) 697–47–05, (495) 697–72–05.

Место проведения: Мемориальная квартира Святослава Рихтера. Большая Бронная 2/6, кв. 58, 16 этаж