B like Britain. Фортепианный дуэт Людмилы Берлинской и Артура Анселя

Арнольд Бакс (1883–1953) – Рыцарь-Командор Королевского Викторианского Ордена, имевший титул «Королевского композитора» и считавшийся самым непредсказуемым из своих коллег по цеху, он также сочинял новеллы и стал автором автобиографического романа. Бакс стремился к обновлению содержания и стиля английской музыки через развитие народных традиций, прежде всего, опираясь на ирландский и кельтский фольклор. Так пьеса «Moy Mell (The Happy Plain)», написанная в 1909 году для двух роялей, имеет подзаголовок «An Irish Tone-Poem» (можно перевести как «Ирландская музыкальная поэма»). В автобиографической радиопередаче Бакс признался, что эта музыка вдохновлена творчеством Уильяма Йетса, познакомившим композитора с волшебным миром Ирландии, который Бакс передал через «кельтскую» мелодику и при помощи яркого аккомпанемента. «Хардангер» и «Отравленный источник», как и большинство его произведений для двух фортепиано, были сочинены Баксом в 1920-е годы для фортепианного дуэта мужа и жены Этель Бартлетт и Рей Робертсон. «Hardanger» – короткая пьеса, была впервые исполнена ими в феврале 1929 года. В ней Бакс подражает стилю фортепианной музыки народного стиля Грига, которому и посвящено произведение, а название относится к области вокруг Бергена, где жил Григ – Хардангер-Видде. «Отравленный источник», как и Мой Мэлл, по словам Бакса, также обращается к образам ирландской мифологии.

Этот же дуэт – Этель Бартлетт и Рей Робертсон – впервые исполнил и 23-й опус Бенджамина Бриттена (1913–1976): Интродукцию и рондо alla burlesca (1940) и Элегическую мазурку (1941). Интродукция и рондо впервые прозвучали в начале 1941 года и были встречены критикой вполне доброжелательно. Летом этого же года, Бриттен гостил в Америке у Бартлетт и Робертсона и тогда же написал Мазурку. В 1967 эти две пьесы Бриттена прозвучали на фестивале в Олдсборо, исполненные автором вместе с Рихтером. Дружба Святослава Теофиловича с английским композитором – один из центральных сюжетов, раскрывающихся на выставке «Годы странствий Святослава Рихтера. Англия – Америка».

Йорк Боуэн (1883–1961) и Ричард Родни Беннет (1936–2012) практически незнакомы широкому слушателю. Боуэн, один из значительных пианистов и композиторов, занимавший видное место в музыкальной жизни Англии в начале XX века. Ещё в детстве, когда он только начал заниматься музыкой с мамой, стал очевиден его музыкальный талант, в 14 лет Йорк Боуэн получил стипендию Эрара на обучение в Королевской академии музыки, где за годы учёбы получил множество самых разных премий и наград. Вскоре после окончания академии он вернулся туда в качестве профессора. И как концертирующий пианист, и как композитор Боуэн был признан и успешен: он выступал на лучших сценах, премьеры его сочинений играли выдающиеся музыканты (например, Йожеф Сигети и Ефрем Цимбалист). Музыкальный язык Боуэна, как метко написала в своём исследовании Ча Лин Хсиен, это «смесь романтизма и сильной индивидуальности». За 50 лет его стиль практически не изменялся и уже в 30-е годы Боуэн постепенно вышел из моды. Пожалуй, это объясняет, почему его музыка была практически забыта к последним годам его жизни. Тема и вариации для двух фортепиано (1951) – яркое произведение где-то более строгое, где-то, напротив, обращающееся к джазу, с характерными «шлягерными» интонациями.

В отличие от Боуэна музыку Ричарда Родни Беннета слышал практически каждый. Мы с ней по его работам в кино – «Убийство в Восточном экспрессе» (1974), «Четыре свадьбы и одни похороны» (1993). Беннет был несколько раз номинирован на «Оскар». Дивертисмент для двух фортепиано (1975) – сюита из четырех небольших пьес, с интересными богатыми гармониями, прихотливыми ритмическими узорами и красивыми мелодиями.

В октябре 2019 года планируется выход диска с этой программой в рамках серии 2-pianos originals project.

Концерт пройдет в экспозиционном пространстве выставки «Годы странствий Святослава Рихтера. Англия – Америка».

Фортепианный дуэт: Людмила Берлинская, Артур Ансель

Черпая силы в счастье разделять, рисковать и исследовать, Людмила Берлинская и Артур Ансель – это «неразделимые» пианисты, партнеры на сцене и вне ее. Оба выходцы из семей потомственных известных музыкантов-исполнителей. Оба состоявшиеся солисты, Людмила Берлинская и Артур Ансель образуют франко-русский дуэт, символизирующий абсолютное взаимопонимание. Они завоëвывают публику уникальностью интерпретации, идеальным ансамблем, богатством звуковой палитры и оригинальностью и рафинированностью программ.

За короткое время они овладели обширным репертуаром, включающим знаковые сочинения для двух фортепиано и в четыре руки; редко или вообще не исполняемых сочинений, а также многочисленные работы (транскрипции) Артура Анселя: «Франческа да Римини», «Ромео и Джульетта», «По прочтении Данте...». Артур Ансель переложил для дуэта с десяток партитур, из которых уже первые две были опубликованы издательствами «Jurgenson» и «Chant du Monde».

Среди крупных фестивалей, куда приглашают этот дуэт – «Sommets musicaux de Gstaad», «Декабрьские вечера Святослава Рихтера» в Москве, Tokyo Spring festival, «Rota das artes» в Лиссабоне, «Lisztomanias Festival» во французском Шатору, «Solistes à Bagatelle», «Pianofolies du Touquet» во Франции.

Каждый сезон они играют в самых престижных залах Москвы и Санкт-Петербурга. Ведя активную деятельность в записи дисков, как дуэтом, так и соло и камерной музыке, Людмила Берлинская и Артур Ансель выпустили совместно три альбома, посвященные Чайковскому, Прокофьеву и Листу. Программа каждого включала мировые премьеры, и все три диска были благоприятно оценены международной прессой. Записи музыкантов постоянно получают различные награды. Их новая серия записей – «2 pianos originals project » – представит программы из оригинальных сочинений для двух фортепиано, объединенных в диски по темам, которые подчеркнут необычайное богатство репертуара для фортепианного дуэта.