Новые шедевры Пушкинского

Выставка одного произведения

08 Июл - 14 Сен 2025

Exhibitions

Main Building

Белый пол (площадка перед залом 7)

メンバーシップ

Rules & Recommendations

Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина представляет пятую и заключительную часть проекта «Новые шедевры Пушкинского». Картина «Мадонна с Младенцем» Джованни Франческо Барбьери, прозванного Гверчино, на протяжении долгого времени считалась утраченной. Впервые за почти сто лет произведение возвращается в музейное пространство в рамках проекта в Пушкинском музее.

Ольга Галактионова, директор Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина: «Картина “Мадонна с Младенцем” является одним из последних приобретений музея. И мы с особой гордостью представим публике шедевр, история которого достойна большой экранизации. Ближайшие две недели картина будет выставляться в проекте “Новые шедевры Пушкинского”, а затем займет свое место в постоянной экспозиции. Работой Гверчино мы заканчиваем выставочный цикл одного произведения. Но в будущем планируем его повторить и показать еще серию новых поступлений в нашу коллекцию — проект “Новые шедевры Пушкинского” вызвал огромный интерес у публики и превзошел все наши ожидания».

Виктория Маркова, доктор искусствоведения, главный научный сотрудник отдела искусства старых мастеров ГМИИ им. А.С. Пушкина, хранитель: «У картины “Мадонна с Младенцем” Гверчино непростая судьба. Приобретение музеем произведения столь высокого уровня — уже само по себе событие. Однако в данном случае это еще и возвращение работы в музейный фонд России, где она находилась более ста лет: вначале в Эрмитаже в Санкт-Петербурге, а затем в Румянцевском музее в Москве. Возвращаясь в музейное собрание, картина Гверчино обретает свое законное место в истории искусства».

- Картина «Мадонна с Младенцем» с 1811 года принадлежала супруге Наполеона императрице Жозефине, которая приобрела ее у антиквара Лудовико Вариско. После смерти Жозефины полотно унаследовала ее дочь Гортензия. Работа Гверчино появилась в России благодаря Александру I: в 1820 году он купил ее для Императорского Эрмитажа. В Москве картина оказалась спустя 42 года, когда некоторые произведения из Эрмитажа вошли в коллекцию Румянцевского музея. В 1924 году его собрание западноевропейской живописи перешло в Музей изящных искусств (ныне — ГМИИ им. А.С. Пушкина), однако картина Гверчино туда не попала: в 1925 году она поступила в существовавшее на тот момент Центральное хранилище Государственного музейного фонда, откуда в ноябре 1928-го была передана в советскую внешнеторговую организацию «Антиквариат», продававшую произведения искусства за рубеж. Тем не менее работа Гверчино осталась в России и попала в частную коллекцию. С середины 1980-х картина находилась в собрании художника Ильи Глазунова, в ГМИИ им. А.С. Пушкина поступила от его дочери Веры Глазуновой.
- Гверчино написал картину «Мадонна с Младенцем» в середине 1640-х годов, в период творческой зрелости. В ней встречаются характерные для работ того времени тип лица Мадонны, легкий наклон головы и мягко написанные глубокие тени. Мастерство художника проявилось в аранжировке складок, увлекающих причудливой игрой и наполняющих картину движением внутренней жизни. Горячим поклонником творчества Гверчино был Диего Веласкес, считавший болонского мастера одним из выдающихся колористов, а среди русских художников его произведения высоко ценил Александр Бенуа.

Увидеть картину «Мадонна с Младенцем» Джованни Франческо Барбьери, прозванного Гверчино, можно будет всего две недели, со 2 по 14 сентября 2025 года.

ГМИИ им. А.С. Пушкина, один из крупнейших музеев страны, регулярно расширяет свою коллекцию, приобретая уникальные памятники культуры. Но не все они сразу попадают в постоянную экспозицию. Именно поэтому Пушкинский музей открыл свои запасники и начал знакомить посетителей с выдающимися произведениями искусства.

В серии «Новые шедевры Пушкинского» уже были показаны магический жезл — уникальный памятник древнеегипетского искусства эпохи Среднего царства (XXI–XVIII века до н. э.), «Портрет офицера» выдающегося французского живописца, великого портретиста эпохи Людовика XIV Никола де Ларжильера, рисунок «Два мексиканца» одного из ведущих мастеров Парижской школы Леонара Фужиты (Цугухару Фудзиты), а также самая большая гравюра, когда-либо выполненная по рисункам Питера Брейгеля Старшего, «Морское сражение в Мессинском проливе».

- Магические жезлы, выполненные из кости гиппопотама, применяли в борьбе с демонами, существами иного мира, обитающими в «сумеречной зоне». По мнению египтян, эти сущности представляли серьезную угрозу для человека, находящегося в «переходном состоянии» — в момент рождения или смерти, в период тяжелой болезни или во время сна. Но в первую очередь жезлы использовали для защиты от укусов ядовитых животных ночью; ими очерчивали защитный магический круг или помещали на кровати. Жезлы также вкладывали в погребальный инвентарь, чтобы они обеспечивали «зону безопасности» для умершего, который нуждался в защитной магии по дороге в иной мир и должен был беспрепятственно «пройти» опасный путь, прогоняя демонов и злых духов.
- Магический жезл — один из редких примеров древнеегипетского художественного ремесла. Представленный на выставке памятник из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина относится к единичным сохранившимся образцам с барельефными изображениями. В мировых музейных и частных собраниях хранится только 240 жезлов и их фрагментов, лишь 10 из них рельефные, на остальных изображения выполнены в технике гравировки. Среди представленных на жезле фигур присутствуют персонажи, которые не встречаются на аналогичных памятниках: бык, леопард с головой осла, мартышка и павиан с поднятыми лапами.
- Этот небольшой, но очень ценный экспонат поступил в собрание ГМИИ им. А.С. Пушкина из частной коллекции Кирилла Данелии в 2022 году благодаря пожертвованиям партнеров и меценатов, а также посетителей музея. Он был приобретен на одном из австралийских аукционов и происходит из коллекции древностей, в том числе древнеегипетских, собранных австралийским хирургом Харли Бэкстером.
- Приобретенный в 2024 году у русского коллекционера Максима Борисовича Кочерова «Портрет офицера» Никола де Ларжильера относится к лучшим произведениям мастера. Работа отличается свободой исполнения, вниманием к деталям, изысканным колоритом и по праву стала новым шедевром Пушкинского музея.
- Никола де Ларжильер — великий портретист эпохи Людовика XIV и периода Регентства. Ученик Антуана Губо и Питера Лели, в 1686 году он стал членом Королевской академии живописи и скульптуры в Париже, а впоследствии занял должность ректора. Талант мастера раскрылся не только в жанре портрета, художник писал натюрморты, композиции на исторические и религиозные сюжеты. Творчество Ларжильера, связанное с поиском нового стиля во французском искусстве и с движением художников-рубенсистов в Королевской академии, демонстрирует богатство колористических решений и переосмысление традиций Антониса ван Дейка, Питера Паувела Рубенса и Рембрандта.
- Родившийся в Токио и получивший художественное образование на родине, Леонар Фужита в 1913 году осуществил свою мечту — переехал в Париж, где быстро стал заметной фигурой богемного Монпарнаса и завоевал признание. В своем творчестве Фужита стремился объединить традиции японского и классического европейского искусства.
- Датированный 1932 годом рисунок «Два мексиканца» исполнен во время путешествия по Латинской Америке. Художник вместе со своей моделью Мадлен Лекё (Мади Дорман) в 1931–1933 годах посетил Бразилию, Аргентину, Боливию, Перу, Кубу и, наконец, Мексику, где и было создано это произведение, о чем свидетельствует авторская надпись.
- Изначально рисунок «Два мексиканца» был куплен известным российским коллекционером Юрием Петуховым в Париже во время распродажи собрания вдовы художника Кимио Фужиты в 2011 году. Приобретение этой работы для музея может считаться большой удачей и заметной вехой в истории формирования коллекции французского рисунка ГМИИ им. А.С. Пушкина.
- Гравюра Франса Хейса по рисунку Питера Брейгеля Старшего «Морское сражение в Мессинском проливе» была выполнена около 1560 года и выпущена первоначально Иеронимом Коком, постоянным издателем Брейгеля, — художник делал рисунки на заказ специально для издательства Кока. Оттиск, поступивший в собрание Пушкинского музея, относится к изданию Класа Янса Висхера и был отпечатан в 1632 году. Основой композиции послужили рисунки, сделанные Брейгелем во время путешествия в Италию в начале 1550-х годов, и, вероятно, увиденное им сражение итальянского и франко-турецкого флота в Мессинском проливе. Так как размеры работы превышали возможности печатных станков того времени, композиция с рисунка нидерландского живописца была награвирована на двух медных досках и напечатана на двух листах бумаги, которые затем склеили посередине. Таким способом создавались уникальные по размерам гравюры.
- Новое поступление стало дополнением выставки «Не только Брейгель. Нидерландская гравюра XVI века из собраний Москвы и Санкт-Петербурга», которая проходит в 31 зале Главного здания музея до 12 октября. В экспозиции представлены гравюры по рисункам Питера Брейгеля Старшего, а также Рафаэля и Бронзино.