Парадоксы музыкального перевода классики

Очередная лекция из цикла «Легенды исполнительского искусства» состоится 18 апреля в Мемориальной квартире Святослава Рихтера. Она носит название «Парадоксы музыкального перевода классики» и посвящается проблемам исполнения музыки В.А. Моцарта и Й. Гайдна на современном фортепиано и его исторических разновидностях.

К истории клавиров XVIII века возможны два подхода. Первый – более традиционный, когда мы рассматриваем путь эволюции от клавесина к современному фортепиано через хаммерклавир (фортепиано XVIII – начала XIX века). До времени И.С. Баха включительно господствует клавесин; поколение сыновей Баха выбирает разные инструменты: К.Ф.Э. Бах любил клавикорд, а И.К. Бах пропагандировал в Лондоне молоточковое фортепиано. Во второй половине XVIII века в эпоху венских классиков хаммерклавир постепенно вытесняет традиционные клавишные инструменты, и наконец, на рубеже XVIII–XIX веков, одерживает окончательную победу, открывая дорогу дальнейшему развитию фортепиано.

Второй – если смотреть как бы «изнутри» XVIII века. Тогда картина выглядит несколько иной. Для музыкантов и публики того времени важнее был поиск разнообразных звучаний и их сочетаний. Многообразие ценилось гораздо больше, чем эволюция. Помимо клавесина, клавикорда и хаммерклавира существовало множество самых экзотических инструментов, в том числе гибридных форм вроде клавиоргана, смычкового клавира или тангентенфлюгеля. Где-то на клавесине изображались эффекты фортепиано, где-то на фортепиано были клавесинные регистры. Да и хаммерклавиры XVIII века – совершенно разные, различной формы, с разной механикой, разным звуком.

Сопоставление инструментов, поиск их новых форм – одна из гениальных творческих идей XVIII века. Инструменты трансформировались, а вместе с ними – и музыка. И только со времени Бетховена (и чуть ранее – Клементи в Лондоне) стало понятно, что молоточковое фортепиано – лидер, и на него надо делать ставку.

В Вене сложилась особая культура молоточкового фортепиано. Достижения венских мастеров – Штайна, Вальтера, Шанца и других – оказались востребованными наиболее значительными композиторами современности – Гайдном и Моцартом. Их авторитет, известность и ориентация творчества именно на молоточковое фортепиано стимулировали развитие механики именно этого инструмента. Кстати, совершенствование клавирной механики в Вене вовсе не было связано с потребностью в усилении динамики – хаммерклавир был востребованным инструментом скорее из-за певучести и изысканности звучания.

Так на каких же инструментах нужно играть классику сегодня? Что дает нам изучение старинных клавиров? Для каких инструментов писали конкретные сочинения Гайдн и Моцарт?

Ответы на эти и многие другие вопросы можно получить на лекции профессора МГК им. П.И. Чайковского Ольги Филипповой 18 апреля в Мемориальной квартире Святослава Рихтера.