Варвар из Нового Света

«Он создал национальную музыку, пробудил у соотечественников горячий интерес к фольклору и заложил крепкий фундамент, на котором плеяда молодых бразильских композиторов должна воздвигнуть величественный Храм», — писал известный музыковед Васко Мариз о Вилла-Лобосе.  Народная музыка стала неотъемлемой частью его индивидуальности, что позволило композитору произнести позже его знаменитое «Фольклор – это я!».  Однако Вилла-Лобос подчеркивал, что не является «фольклористом» в узком смысле этого слова: «Я не охочусь за темами. Я пишу свои произведения как чистую музыку… Мою музыку находят слишком бразильской! Это прежде всего потому, что она отражает бразильское мироощущение…». Говоря о своем отношении к народным мелодиям и их цитированию, Вилла-Лобос приводил в пример Стравинского: «Я чувствую их также, как русский чувствует песни ямщиков из “Петрушки”». Много путешествуя и изучая фольклор Латинской Америки, Вилла Лобос, будучи уже известным композитором, однажды заметил: «Главным учебником гармонии для меня стала карта Бразилии». Композитор оставил огромное наследие, больше 1000 произведений. «Писать музыку — для меня необходимость… Я пишу потому, что не могу не писать», — признавался маэстро.

Программа концерта охватывает крайние периоды творчества Вилла-Лобоса. В пору становления молодой музыкант постигал законы мастерства у себя на родине и смело экспериментировал в кругу таких же приверженцев нового искусства, вызывая острое неприятие критики, свято чтившей «правила», нарушенные безвестным самоучкой. В произведениях этого периода проявились модернистские тенденции — конструктивистская угловатость, диссонантность, графическая линеарность и одновременно красочность импрессионистических гармоний, повышенная роль ритма. В Рио-де-Жанейро молодой композитор, работавший тапером в кинотеатре, познакомился с Артуром Рубинштейном и Дариюсом Мийо, оба сыграли огромную роль в его музыкальном развитии, существенно расширив кругозор начинающего композитора. Артур Рубинштейн писал в своих мемуарах: «В Бразилии живет настоящий гений, по моему мнению, единственный на всем американском континенте, …которым будущие поколения будут гордиться».

Стиль этого времени прекрасно отражает Cтрунный квартет №3, W112, созданный в марте 1916 года в Рио-де-Жанейро и получивший название «Quatuor de pipocas» («Попкорн-квартет»). Во второй части (Сатирическое скерцо) оригинально используется повторяющийся мотив pizzicato, который побудил композитора дать звукоподражательное название «pipocas e potócas» (попкорн и сказки), броское название распространилось на весь Квартет, отмеченный единством тематического материала, постоянной трансформацией основных тем и продуманной четырехчастной композицией.

Остальные сочинения программы относятся к зрелому и позднему периодам творчества бразильского композитора. Они были созданы в 1940-е годы, а Квинтет — за два года до смерти Вилла-Лобоса (1957). Струнный квартет №7, W435 написан во время войны в 1942 году, в нем присутствуют характерные черты неоклассического стиля. Из-за исключительной виртуозности, присущей всем четырем частям, композитор предположил, что данный опус можно было бы назвать «Концертант-квартет». Отличающийся масштабностью замысла, полнозвучной инструментовкой, а также сложной полиритмической организацией, Квартет считается лучшим из написанного Вилла-Лобосом в этом жанре. Он поражает вихрем музыкальных мыслей художника, проносящихся с бешеной скоростью и сталкивающихся друг с другом в крайнем эмоциональном напряжении. Первая часть Квартета — сознательное обновление сонатной формы, в которой усилены приемы контрапункта. В отличие от раннего Квартета №3, здесь нет и намека на монотематизм, объединявший цикл, во второй части «Концертант-квартета» отчетливо проступают фольклорные источники: бразильские темы и ритмы.

Если в целом музыкальный язык произведений Вилла-Лобоса последнего периода творчества более соответствует, по словам Васку Мариза, урбанизированной Бразилии 1940–1950-х годов, нежели отсталой Бразилии начала XX века, то нельзя не отметить, что прежняя свежесть, непосредственность и эмоциональность музыкальной речи молодого композитора до некоторой степени оказалась утраченной. Стремление к универсализму неоклассицизма, особенно проявившееся в камерных сочинениях Вилла-Лобоса, желание не отстать от последних эстетических установок современной музыки, которые не всегда совпадали с эстетической позицией самого композитора, неизбежно потребовали известных жертв. Яркий пример позднего «универсального стиля» — трехчастный Дуэт для скрипки и альта, W463, написанный в Рио-де-Жанейро после войны в 1946 году. Впервые сочинение прозвучало в Нью-Йорке в феврале 1948 года. Известный бразильский пианист, композитор и музыковед Арналду Эстрелла писал в 1940-е годы о стиле своего соотечественника: «Вила-Лобос … не примкнул ни к одному европейскому течению. Он следовал …лишь своей интуиции. В ранних его сочинениях заметны влияния, которых невозможно избежать ни одному гениальному художнику. …Тем не менее, в истории музыки мало композиторов с таким индивидуальным лицом, как Вила-Лобос».

Одно из последних сочинений композитора — Квинтет для арфы, флейты, скрипки, альта и виолончели, W538 (1957). Его отличает более сжатая и лаконичная трехчастная форма. Квинтет был написан по заказу Французского радио. Премьера состоялась уже после смерти композитора, в 1962 году. В своих поздних работах, равно как и в сочинениях раннего периода, Вилла-Лобос неизменно верен национальной тематике и остается самим собой.

Американский музыкальный критик Карлтон Спрэг Смит в год создания Квинтета констатировал творческое долголетие бразильского композитора: «Вилла-Лобос, несмотря на 70-летний возраст, остается самым активным нашим композитором. Его музыка по-прежнему свежа и эмоциональна, ее родник не подает признаков оскудения».

Одно из последних произведений композитора — Квинтет для арфы, флейты, скрипки, альта и виолончели, W538 (1957).  Его отличает более сжатая и лаконичная трехчастная форма. Квинтет был создан по заказу Французского радио. Премьера состоялась в 1962 году, уже после смерти Вилла-Лобоса.  В своих поздних работах, равно как и в сочинениях раннего периода, Вилла-Лобос неизменно верен национальной тематике и остается самим собой.