Режим работы музея в новогодние праздники и рекомендации для посетителей / Режим работы Главного здания в период проведения фестиваля «Декабрьские вечера Святослава Рихтера» / Перенос лекции абонемента № 14 / Особенности работы касс музея в выходные и праздничные дни / Изменения в режиме работы залов Галереи
Tickets
Site versions
Large font • contrasting colors • no pictures
5
Large font • contrasting colors • no pictures
© The Pushkin State Museum of Fine Arts

Леонид Красовский (работал в конце XIX – начале XX века). Портрет Елены Абрамовны и Марии Марковны Могилевских. 1902. Коллодионный отпечаток. 14,3×10,3 см; 16,2×10,6 см. ХФ-716

Леонид Красовский (работал в конце XIX – начале XX века). Портрет Елены Абрамовны и Марии Марковны Могилевских. 1902. Коллодионный отпечаток. 14,3×10,3 см; 16,2×10,6 см. ХФ-716

Рейнхольд Лисснер (работал в 1920–1930-х). Девушка в паутине. Обнаженная натура. 1880–1911. Коллодионный отпечаток, матовая бумага. 22×27,8 см; 23,7×32 см. ХФ-1923

Рейнхольд Лисснер (работал в 1920–1930-х). Девушка в паутине. Обнаженная натура. 1880–1911. Коллодионный отпечаток, матовая бумага. 22×27,8 см; 23,7×32 см. ХФ-1923

Коллодион

Различают мокрый и сухой коллодионный процесс. Мокрый коллодионный процесс (1851–1885) основан на применении коллодия в качестве связующей среды для галогенидов серебра с целью получения негатива на стекле. Процесс: коллодий наносится на стеклянную пластину, после чего требуется немедленное экспонирование и лабораторная обработка готовой эмульсии, теряющей свои свойства при высыхании. Для сухого коллодионного процесса применяются готовые пластины, покрытые коллодием, позволяющие облегчить процесс создания отпечатка. С 1885 года началось промышленное производство коллодионовых бумаг. Опечаток на бумаге создавался контактным способом. Изображение неугасающее, устойчивое к пожелтению.
Другое название: печать на коллодионовой бумаге

Год, изобретатель

  • 1851 Великобритания. Фредерик Скотт Арчер (Frederick Scott Archer). Мокроколлодионный процесс на стекле
  • 1865 Великобритания. Дж.В. Симпсон (George Wharton Simpson). Хлорсеребряная коллодионовая бумага
  • 1867 Германия. И.Б. Обернеттер (Johann Baptist Obernetter). Усовершенствование хлорсеребряной коллодионовой бумаги
  • 1885 Великобритания. Эшман и Оффорд (W.M. Ashman and B. Offord). Самотонирующаяся коллодионовая бумага

Даты бытования технологии

  • 1885–1930-е, настоящее время

В современной художественной фотографии мокрый коллодионный фотопроцесс находит применение как альтернативная техника

Features

  • ○ Поверхность глянцевая
  • ○ Исключительная четкость изображения
  • ○ Иногда вирирование отпечатка (золотом, платиной)
  • ○ Иногда на поверхности некоторых отпечатков может быть заметен «радужный эффект» (интерференция света), который лучше виден при флуоресцентном освещении

Основа
Бумага

Цветовая гамма изображения
Холодная гамма, от оттенков серого и черного до коричневого и фиолетового

Монтаж
Отпечатки склонны к скручиванию, поэтому их монтировали на паспарту (чаще всего темных оттенков)

Формат, размер
Визитная карточка (carte-de-visite) ок. 10×6 см, кабинетная карточка (cabinet portrait) ок. 16×10 см, а также другие размеры
Так как снимок создавался контактным способом, размер позитива соответствовал размеру негатива

Вариации
Матовый коллодион (1895–1910) – теплая и нейтральная цветовая гамма, матовая и полуматовая поверхность отпечатка, стабильное изображение. Матовые коллодионные отпечатки приобрели популярность, так как благодаря нейтральным тонам и текстуре поверхности были очень похожи на платинотипии, но стоили дешевле.

Damages

  • ○ Царапины, потертости (на темных участках)

Комментарий хранителя

  • Снимок Рейнхольда Лисснера имеет сложный оттенок. Возможно, применялось тонирование селеном, которое придало отпечатку багряно-красный тон. Тонирование (вирирование) было популярно в XIX веке, оно позволяло получать отпечатки разнообразных оттенков. Автор использовал тонирование в большей степени с художественной целью, а не только для того, чтобы усилить стойкость отпечатка.

  • На фотографии Красовского границы портретного изображения размыты. Такой художественный прием был популярен у фотографов. Это можно было сделать с помощью «ослабления» негатива – уменьшения оптической плотности изображения по краям. Благодаря этому способу происходило размывание границы изображения, что представлялось гармоничным для того времени.