Офорт (от французского «eau forte» (буквально – крепкая вода, т.е. азотная кислота) – разновидность гравюры на металле, при которой художник покрывает отполированную металлическую доску кислотоупорным лаком, по нему наносит изображение специальными офортными иглами разной толщины, после чего погружает доску в раствор кислоты и там, где металл не защищен лаком, проступает протравленный рисунок. Полученное на доске изображение можно дорабатывать или изменять с помощью повторного травления, работы резцом или офортной иглой (так называемой «сухой иглой», без последующего травления), счищая линии и вновь полируя доску. Любое изменение на доске, зафиксированное в отпечатках, называется «состоянием».
К технике офорта художники начали обращаться в XVI веке, но широкую популярность она завоевала в XVII столетии, особенно в Голландии. Величайшим мастером офорта был Рембрандт, создавший на протяжении творческого пути почти триста офортов. На выставке представлены шедевры мастера 1640-х – 1650-х годов, раскрывающие широкий диапазон выразительных возможностей самой гибкой и эмоциональной техники гравюры: от легких, линейных композиций, напоминающих рисунки пером, до живописных сцен, воскрешающих в памяти поздние картины художника. Неустанные эксперименты Рембрандта с техникой, бумагой разных видов, имели целью выразить духовный и драматический смысл воплощаемых сюжетов, достигающий поистине трагедийного звучания в знаменитом офорте «Три креста».
Мини-выставка проходит в рамках цикла «Техники гравюры XV-XX веков: от гравюры на дереве до шелкографии».
Куратор:
Наталия Маркова, ведущий научный сотрудник Отдела графики, хранитель коллекции рисунка нидерландской-голландской-фламандской школы.
МЕРОПРИЯТИЕ К ВЫСТАВКЕ
Техники гравюры XV-XX веков: от гравюры на дереве до шелкографии