1937/2017. Первая всесоюзная выставка фотоискусства

博物馆之友

Перейти на страницу проекта

Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина и Государственная публичная историческая библиотека России представляют виртуальный проект, посвященный Первой всесоюзной выставке фотоискусства, проходившей в 1937 году в залах музея. Сегодня, 80 лет спустя, нам представляется важным взглянуть на советскую фотографию 1930-х годов как на интересный этап развития русской фотографии.

Основой виртуальной выставки стали 33 фотографии, авторы которых в 1937 году были награждены дипломами первой и второй степени. Работы дипломантов в 1938 году составили альбом «Советское фотоискусство», выпущенный Фотоиздатом Союзфото (5-я фабрика ГУФП, Москва) тиражом 1000 экземпляров, один из которых хранится в Государственной публичной исторической библиотеке. Отпечатки, сделанные в серебряно-желатиновой технике, были наклеены на паспарту с тиснением и собраны в папку.

Первая всесоюзная выставка фотоискусства открылась 10 ноября 1937 года в Главном здании Государственного музея изобразительных искусств, получившего за несколько месяцев до этого имя А.С. Пушкина. Она была приурочена к празднованию 20-летия Октябрьской революции и должна была рассказать о счастливой жизни Советской страны после принятия сталинской конституции. Организацией проекта занимался Всесоюзный комитет по делам искусств при СНК СССР. Колонны фасада ГМИИ им. А.С. Пушкина были оформлены увеличенными фотоснимками и украшены красными знаменами. Между колоннами помещались гербы союзных республик. По бокам большой мраморной лестницы, ведущей из вестибюля на выставку, располагались 18 фотоплакатов с изображением участников юбилейной демонстрации, 7 ноября 1937 года. В Белом зале, зале с колоннадой и залах Древней Греции демонстрировались 1586 работ 319 авторов. Всего на конкурс было прислано 6000 фотографий со всей страны.

Экспозиция состояла из 7 разделов: «Из фотоматериалов к истории Великой Октябрьской социалистической революции»; «СССР в произведениях фотоискусства»; «К выборам в Верховный Совет СССР»; «Портретная фотография. Фото в театре»; «Фото в науке и технике (Прикладная фотография). Цветная фотография»; «Работы фотолюбителей. Работы юных фотолюбителей»; «Фотопромышленность и изобретательство». Самое большое количество работ – 870 – экспонировалось во втором разделе экспозиции «СССР в произведениях фотоискусства». Работы каждого участника были представлены на отдельном стенде, чем подчеркивалась важность авторства. После завершения работы выставки в Москве 18 января 1938 года, она была показана в Ленинграде, затем в Киеве. Всего ее посетило более 35 000 человек.

После Октябрьской революции фотография, как профессия и искусство, в России претерпела большие изменения: многие специализированные издания были закрыты, ателье фотографов национализированы. В фотографию пришли люди разного социального происхождения. Изменился сам поход к изобразительной системе. В 1920-е годы газеты и журналы нуждались в фотоснимках, которые утверждали новый канон образности советского государства. С развитием любительских фотокружков появились «фотокоры» и «рабкоры». Они делали «политически грамотные» репортажи, демонстрируя успехи строительства социализма в городе и деревне. Мастера старой школы, занимавшиеся фотографией до революции, остались не у дел, так как их работы не вписывались в современную идеологическую конструкцию. Пейзажи и «этюды с настроением» не были востребованы газетами и журналами того времени. Фотографам оставалось либо соответствовать изменившимся условиям, либо оставить профессию. Прежде всего это касалось пикториалистов, для которых художественные качества снимка и авторские методы ручной печати (на очень высоком уровне, что подтверждалось признанием на международных выставках) являлись основными критериями качества. Несмотря на идеологические расхождения, на Первой всесоюзной выставке фотоискусства работы пикториалистов Ю. Еремина, Н. Андреева, П. Клепикова были отмечены жюри, так как невозможно было игнорировать высокие эстетические достоинства их снимков. 

Стилистику фотографии 1920-х годов во многом определили члены группы «Октябрь» во главе с Александром Родченко, в которую также входили Д. Дебабов, Б. Игнатович, Е. Лангман. Разработанные ими методы съемки позволяли представить действительность «под другим углом», используя ракурс, крупные детали, фрагментацию объектов. В фотографиях, основанных на принципах конструктивизма, было заложено сильное агитационное начало. Фотографы изучали художественные возможности медиа: появились фотоафиша, фотоплакат, фотореклама, фотокнига и фотосерия. 

Но уже в начале 1930-х годов модернистские приемы подверглись критике и были названы «трюкачеством». Пресса больше не нуждалась в смелых композиционных решениях, необходимы были идейно правильные изображения, показывающие страну и происходящие события в позитивном ключе, с традиционной опорой на нарративность. В 1931 году десять фотографов, среди которых были М. Альперт, М. Озерский, С. Фридлянд, Я. Халип, А. Шайхет, объявили о создании Российского объединения пролетарских фоторепортеров (РОПФ). Они хотели разработать единый концептуальный стиль, выступая за фоторепортаж с акцентом на содержании, а не на форме. Дискуссии группы «Октябрь» и РОПФа публиковались на страницах журнала «Советское фото» – единственного журнала о фотографии в СССР.

В 1932 году постановлением ЦК ВКП (б) было объявлено о роспуске всех творческих объединений. В искусстве фотографии стал утверждаться метод социалистического реализма. Фотографы поэтизировали действительность, создавая красивые картинки советской жизни. Имитировавший события «постановочный реализм» считался документальным и поэтому достоверным.

Виртуальная экспозиция демонстрирует подборку уникальных артефактов – знаков времени, которые с одной стороны, рассказывают о не существующей ныне стране, а с другой иллюстрируют «социалистический миф» о том, какой должна или могла бы быть реальность советского человека. 

Отметим, что в 1937 году в ГМИИ им. А.С. Пушкина фотография впервые была представлена как искусство, и это нашло отражение в названии экспозиции. В журнале «Советское фото» (№ 12, декабрь 1937) Александр Родченко написал: «Я счастлив, что нам удалось создать такую грандиозную выставку. <…> Я счастлив, что удалось с совершенной ясностью доказать, что фото есть искусство».

Отдел искусства фотографии благодарит студентов РГГУ Юлию Большакову, Елену Стёпкину, Веру Рябинину; студентов МГУ Марию Золотову и Полину Романенко за помощь в поиске материалов для выставки.

Руководители проекта: Ольга Аверьянова, заведующая Отделом искусства фотографии ГМИИ им. А.С. Пушкина; Елена Ястржембская, первый заместитель директора ГПИБ России
Куратор: Марина Давыдова, научный сотрудник Отдела искусства фотографии ГМИИ им. А.С. Пушкина
Дизайн и фотоматериалы (альбом): Государственная публичная историческая библиотека России

На главной странице размещена фотография из архива ГМИИ им. А.С. Пушкина, сделанная в период проведения Выставки к выборам в Верховный Совет РСФСР. Выставка, созданная на материалах Гравюрного кабинета ГМИИ, проходила в 1937 году в те же даты, что и Первая всесоюзная выставка фотоискусства, однако фотографии ее экспозиции не сохранились.