Изменения в работе Главного здания / Особенности работы касс музея в выходные и праздничные дни
Билеты
Версии сайта
Крупный шрифт • контрастные цвета • скрыть картинки
2
Крупный шрифт • контрастные цвета • скрыть картинки
© Государственный музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина

Сессия «Оставленное время. От античности к барокко» в рамках выставки «Фабрицио Плесси. Душа камня»

05 июн 2018
16:30
Все Научные мероприятия
Главное здание
Зал Микеланджело (зал 29)
Регистрация Стать другом

МЕРОПРИЯТИЕ К ВЫСТАВКЕ

Фабрицио Плесси. Душа камня
05 июн - 05 авг 2018
 Главное здание
Отдельные цены на билеты
Правила посещения

Для посещения мероприятия требуется предварительная регистрация.

Сессия «Оставленное время. От античности к барокко» приурочена к открытию выставки «Фабрицио Плесси. Душа камня». Основная идея экспозиции — диалог произведений Фабрицио Плесси с коллекцией ГМИИ им. А.С. Пушкина и проблематизация источников классики в современности. Плесси создает видеоскульптуры, в которых классика обретает актуальное звучание и становится частью исследования «эссенции» современности в трансисторическом пространстве музея.

Модератор – Ольга Страда, директор Итальянского института культуры в Москве.

В ходе сессии руководитель факультета философии и культурного наследия университета Ка’ Фоскари профессор Джузеппе Барбьери представит доклад на тему интерпретации античного наследия в Ренессансе и культуре последующих эпох; директор Центра изучения культуры России (CSAR) в университете Ка’ Фоскари профессор Сильвия Бурини и критик и куратор Марко Тонелли обсудят с Фабрицио Плесси вопросы восприятия тела и его отображения в различные эпохи в разных культурах, проблемы создания слепков и симулякра; Александр Баранов, заместитель заведующего Учебным художественным музеем имени И.В. Цветаева, рассмотрит вопросы концепции старого искусства в современном контексте; Ольга Шишко, заведующая отделом кино- и медиаискусства расскажет о концепции выставки и ее роли в новом направлении Пушкинского музея «Пушкинский XXI»; Стефано Байя Куриони, преподаватель арт-менеджмента в университете Боккони в Милане, член Высшего совета Министерства культурного наследия, культурной деятельности и туризма, предложит свой взгляд на современное искусство в контексте искусства прошлого.

    • Джузеппе Барбьери, руководитель факультета философии и культурного наследия университета Ка’ Фоскари
      Античность: предопределенный конец
    • Александр Баранов, заместитель заведующего Учебным художественным музеем имени И.В. Цветаева
      Искусство прошлого в меняющихся контекстах
    • Ольга Шишко, заведующая отделом кино- и медиаискусства ГМИИ им. А.С. Пушкина
      Всепроникающая античность
    • Сильвия Бурини, основатель и директор Центра изучения русского искусства (CSAR)
      Марко Тонелли, арт-критик, преподаватель истории современного искусства в Академии изящных искусств в Фодже
      Диалог с художником Фабрицио Плесси
    • Стефано Байя Куриони, президент Международного центра искусства и культуры Палаццо дель Те
      Интервенция современного искусства в архитектурные памятники старины
      • Джузеппе Барбьери (Италия), профессор истории современного искусства, руководитель факультета философии и культурного наследия в университете Ка’ Фоскари (Венеция), содиректор Центра изучения культуры России (Венеция), член ученого комитета Центра современного искусства «Пунта делла Догана» (Венеция). Принимал участие в подготовке более чем 40 изданий и монографий по истории искусства, автор большого количества статей. Организатор и куратор многочисленных выставок, в том числе вместе с Семёном Михайловским и Сильвией Бурини курировал выставку Русского павильона на 57-ой Венецианской биеннале. Координирует совместные проекты Ка’ Фоскари и таких институций, как Палаццо Грасси (Венеция), Пунта делла Догана (Венеция), Фонд Кверини Стампалия (Венеция).
      • Сильвия Бурини (Италия), основатель и директор Центра изучения культуры России, профессор русского искусства и истории русской культуры в университете Ка’ Фоскари (Венеция). В сфере ее интересов: компаративистский подход к истории русского искусства и семиотика искусства. За время своей преподавательской деятельности организовала, а также принимала участие в десятках международных научных конференций по искусству. Своей научной и кураторской деятельностью активно поддерживает культурные связи между Италией и Россией. Благодаря ей состоялось большое количество проектов, посвященных русскому искусству на территории обеих стран.
      • Марко Тонелли (Италия), арт-критик, доктор истории искусства (2004, Сиенский университет). Преподает историю современного искусства в Академии изящных искусств в Фодже (Италия). В 2013–2014 годах был советником по культуре города Мантуи, где курировал site-specific проекты Фабрицио Плесси, Билла Виолы, Кандиды Хёфер, Миммо Паладино для Палаццо дель Те. Является куратором проекта «Scultura in Piazza» («Скульптура на площади») в Палаццо Дукале (Мантуя). Автор монографий по скульптуре: «La più mirabil cosa. Teoria della statua da Donatello a Rodin» («Самое восхитительное творение. Теория скульптуры от Донателло до Родена», 2006), «La statua impossibile. Scultura e figura nella modernità» («Невозможная статуя. Скульптура и фигура эпохи модерна», 2008).
      • Стефано Байя Куриони (Италия), президент Международного центра искусства и культуры Палаццо дель Те. Доцент кафедры политических и общественных наук в университете Боккони (Милан). Один из авторов курса «Экономика искусства и культуры» в университете Боккони. С 2004 по 2012 год — руководитель исследовательского центра «Art, science, knowledge» (ASK), занимающегося проблемами взаимосвязи искусства, экономики и общества, управления культурными институциями. Является консультантом Пинакотеки Брера (Милан), Театра Пикколо (Милан), Фонда Ратти (Комо). Автор публикаций: «Mercanti dell’Opera. Storie di Casa Ricordi» («Торговцы оперой. История семьи Рекорди», 2011), в соавторстве с Олафом Велтхёйсом «Cosmopolitan Canvases: the Globalization of Markets for Contemporary Art» («Космополитичный мир: глобализация рынка современного искусства», 2015).
      • Александр Баранов (Россия), искусствовед, заместитель заведующего Учебным художественным музеем имени И.В. Цветаева, заслуженный работник культуры РФ. Публикатор и комментатор материалов по ранней истории ГМИИ им. А.С. Пушкина. Автор исследовательских статей по искусству различных эпох, в том числе о Микеланджело, театре, Шекспире. Член Шекспировской комиссии Российской академии наук. Поэт-переводчик. В разное время был также педагогом, актером и режиссером в нескольких театральных студиях.
      • Фабрицио Плесси (Италия), медиахудожник, известный в первую очередь своими видеоработами на темы воды и огня. Получил международную известность в 1988 году благодаря работе «Рим», в которой соединил каменные руины и видеоэкраны. С 1990-х годов преподает и работает в области театральной и оперной декорации. Его выставки проходят по всему миру, в 2011 году курировал Венецианский павильон на Венецианской биеннале.
      • Ольга Шишко (Россия), искусствовед, куратор, преподаватель. Учредитель Центра культуры и искусства «MediaArtLab» (Москва). С 2016 — заведующая отделом кино- и медиаискусства ГМИИ им. А.С. Пушкина. Куратор многочисленных выставок, в том числе: «Человек как птица. Образы путешествий» (специальный проект ГМИИ им. А.С. Пушкина в рамках Параллельной программы 57-й Венецианской биеннале, 2017), «Дом впечатлений» (ГМИИ им. А.С. Пушкина, 2016–2017), «Мокьюментари: реальности недостаточно» (Московский музей современного искусства, 2013), «Погружения: в сторону тактильного кинематографа» (Фонд культуры «Екатерина», 2012).
05 июн 2018
Все Научные мероприятия
Главное здание
Зал Микеланджело (зал 29)
Отдельные цены на билеты
Правила посещения

МЕРОПРИЯТИЕ К ВЫСТАВКЕ

Фабрицио Плесси. Душа камня
05 июн - 05 авг 2018
 Главное здание
Регистрация Стать другом