Щукин. Биография коллекции

19 июн - 15 сен 2019

Все Выставки

Купить билет Медиагид ARTEFACT Аудиогид Стать другом

Отдельные цены на билеты

Правила посещения

В заключительные выходные перед закрытием выставки «Щукин. Биография коллекции» Пушкинский музей продлевает часы работы до 23:00. Кассы и вход на выставку — до 21:00.

Условия покупки билетов и экскурсионных путевок

ГМИИ им. А.С. Пушкина покажет одну из наиболее значительных коллекций искусства европейского модернизма, охватывающую важнейшие художественные течения конца XIX – начала ХХ века. Беспрецедентная по масштабу и содержанию выставка займет практически все пространство музея. Проект представит историю формирования коллекции Сергея Щукина через его личность, биографию семьи и культурно-исторический контекст, который помогут воссоздать собрания братьев – Петра, Дмитрия и Ивана. В экспозицию войдут знаковые произведения Клода Моне, Пьера Огюста Ренуара, Поля Сезанна, Поля Гогена, Винсента ван Гога, Анри Матисса, Пабло Пикассо и других мастеров. Задача выставки – показать одно из крупнейших мировых собраний максимально полно. Разделенная в 1948 году между московским и петербургским музеями коллекция воссоединится на выставке в ГМИИ им. А.С. Пушкина, что станет ярчайшим событием для российской культуры. Генеральный партнер выставки – Сбербанк. Стратегический партнер выставки – ТМХ.

- Сергей Иванович Щукин (1854–1936) происходил из московской купеческой семьи. Собирательством живописи он увлекся лишь после сорока лет, в то время как его братья были одержимы коллекционированием с молодости. Дмитрий, Пётр и Иван были наделены особым чутьем и каждый из них, в той или иной степени, повлиял на характер коллекционирования Сергея. Первые залы выставки посвящены братьям Щукиным и образам их коллекций. Пётр Щукин собирал исторические реликвии, ювелирные украшения, предметы декоративно-прикладного искусства и быта. Его коллекция, ставшая важнейшей частью Государственного исторического музея, была эклектична и настолько разнопланова, что нередко вызывала скептическое отношение современников. Но вместе с тем, Пётр одновременно с Сергеем открыл для себя новую французскую живопись. Дмитрий Щукин – вдумчивый, просвещенный коллекционер и тонкий знаток истории искусств – собирал произведения старых мастеров, отдавая особое предпочтение голландским живописцам XVII века. Залы искусства Голландии в ГМИИ им. А.С. Пушкина, в значительной степени, сформированы из произведений, принадлежавших Дмитрию. Самый младший из братьев, Иван Щукин – все еще мало изученная фигура. Он был человеком разносторонних дарований, знатоком Парижа и парижской жизни, его художественно-литературный кружок «Щукинские вторники» посещали яркие представители богемы. Именно младший брат ввел Сергея в художественную среду и привлек его внимание к современному французскому искусству. Не справившись с соблазнами французской столицы, Иван покончил жизнь самоубийством. На выставке будет показана лишь небольшая часть произведений, некогда принадлежавших Ивану Щукину – из-за частых финансовых затруднений он был вынужден продавать свои собрания. Парадоксально, но большинство сведений о коллекциях Ивана сохранились только за счет их утраты – в каталогах аукционных распродаж.
- Коллекция Сергея Щукина – ось выставки. Вкус Щукина сформировался не сразу. Многоплановость его пристрастий в первые годы собирательства демонстрирует диапазон интересов, достаточно типичный для московских предпринимателей той поры. Первые произведения импрессионистов, приобретенные в 1898 году, положили начало собранию, с которым Сергей Щукин вошел в историю как коллекционер радикальной живописи, собравший произведения, без которых уже невозможно представить историю искусства ХХ века. Такие качества, как интуиция, способность к риску, готовность приобретать работы художников, не имеющих стабильного признания и еще не завоевавших мир, позволили Щукину стать заметным на фоне западных собирателей рубежа XIX и ХХ веков. Он самостоятельно принимал решения, воспитывал в себе коллекционера, приобретал не те произведения, которые должны были нравиться, а те, что его будоражили и задевали, осваивал искусство новых художников. Каждое его новое увлечение – довольно резкий маневр. В коллекционировании Щукин шел против общепринятых вкусов. Начав с приобретения довольно традиционных пейзажей, менее чем за 20 лет Сергей Щукин сформировал одно из лучших в мире собраний новой французской живописи. Характер этой коллекции определяют революционные произведения, поворотные для русского художественного процесса и для мирового искусства ХХ века в целом.
- Центральная часть экспозиции – «реконструкция» коллекции Сергея Щукина, она воссоздает путь и логику собирателя, позволяет увидеть, как формировался и менялся его вкус. Каждому большому увлечению коллекционера посвящен отдельный зал.
- Клод Моне и импрессионисты. После приобретения первой импрессионисткой работы в 1898 году («Скалы в Бель-Иль» Клода Моне) на протяжении шести лет Щукин покупал картины представителей этого направления и собрал в общей сложности более 50 первоклассных полотен О. Ренуара, Э. Дега, К. Моне.
- Поль Гоген. Новое увлечение фиксировало резкий поворот в манере собирательства Сергея Ивановича. В этот период в доме коллекционера появились наполненные глубоким духовным содержанием таитянские картины Гогена. Композиция из плотно развешенных на стенах 16 полотен производила впечатление монументальной фрески. Плотность этого экспонирования, очевидно, была связана не только с характерной для того времени шпалерной развеской, но и с тем, что Щукин интуитивно понял синтетическую природу творчества Гогена. Критик и искусствовед Яков Тугендхольд, составивший каталог коллекции С.И. Щукина, назвал эту инсталляцию «гогеновским иконостасом».
- Следующим увлечением Сергея Щукина стал Анри Матисс, в ту пору лидер фовизма – наиболее радикального из современных живописных течений. Собирая произведения А. Матисса, Щукин стремился следовать логике самого художника и выбирал элементарные, лаконичные, новаторские в своей простоте вещи: «Игра в шары» (1908), «Красная комната» (1908), «Нимфа и сатир» (1909). Кульминация этих покупок – декоративные панно «Танец» и «Музыка», которые и для художника, и для коллекционера были смелым решением и художественной декларацией. Во многом благодаря Сергею Щукину Россия располагает уникальной коллекцией раннего Матисса – московскому коллекционеру принадлежало 37 живописных произведений мастера.
- Пабло Пикассо. Сергей Щукин – один из немногих в России, кто оценил этого художника, и стал крупнейшим в мире коллекционером его творчества. Он был обладателем 51 работы мастера, – больше в те годы не было ни у кого из частных собирателей. Будучи пристрастным и избирательным, Щукин оставлял целые периоды в творчестве мастера без внимания. Он отдавал предпочтение раннему Пикассо – радикальному и примитивному, обозначившему новое художественное направление – кубизм. Выполненные в коричнево-зеленой гамме, картины Пикассо были плотно развешены в небольшой комнате и производили колоссальное впечатление на публику.
- В 1912 году Сергей Щукин приобрел полотна художника-самоучки Анри Руссо, которым восхищались парижские авангардисты. Последним увлечением коллекционера стал крупный французский художник Андре Дерен, значимость которого Щукин разглядел задолго до того, как его «распробовали» европейские коллекционеры и публика. В 1920-е Дерен стал очень востребованным, но полет вдохновения ушел. Щукин застал его творчество в самую яркую и интересную эпоху. Приобретения работ Дерена в 1913–1914 годах были сделаны на излете формирования коллекции. Начало Первой мировой войны и последующая эмиграция Сергея Ивановича во Францию положили конец его собирательской деятельности.
- «Танец» Анри Матисса. Кульминационной точкой в развитии собрания является масштабное декоративное панно, выполненное по заказу Сергея Щукина. Эту картину, осмеянную, непринятую публикой, коллекционер сначала отказался забирать. Но веря в правоту Матисса, Щукин в очередной раз преодолел себя и пошел против вкусов публики. Он вернулся к своему первоначальному замыслу и разместил панно в своем особняке на самом видном месте – на лестнице. Щукин сделал «Танец» Матисса символом своей коллекции, предвидя значимость одного из ярчайших произведений ХХ столетия. Архитектурное решение выставки воссоздает образ коллекции Сергея Щукина, которая располагалась в интерьерах его особняка. Панно «Танец» будет представлено отдельно в самом большом пространстве Пушкинского музея – в Белом зале, как главный акцент в истории развития коллекции Сергея Щукина и его собирательского мировоззрения.
- К выставке изданы альбом-каталог и биография «Сага о Щукиных. Собиратели шедевров» (автор – Наталия Семенова), подготовлены образовательная и инклюзивная программы, разработан маршрут «По Щукинской Москве» для мобильного приложения «Узнай Москву».
- Выставка «Щукин. Биография коллекции» будет проходить одновременно с проектом «Коллекция Fondation Louis Vuitton. Избранное» (19 июня – 29 сентября 2019, Галерея искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков, Волхонка, 14), который представит одно из ведущих мировых собраний современного искусства. Две выставки выдающихся коллекций помогут зрителям проследить сходство и различие собирательских стратегий на рынке современного искусства в начале XX и XXI веков.
- Кураторская группа: Марина Лошак, Наталья Александрова, Александра Данилова, Светлана Загорская, Виталий Мишин, Алексей Петухов, Анна Познанская, Вадим Садков
- Научный консультант выставки – Наталия Семенова
- Приглашенный куратор выставки – Андре-Марк Делок-Фурко
- Состав выставки – всего более 450 произведений: живопись, графика, скульптура, предметы декоративно-прикладного искусства, архивные материалы; среди них около 150 произведений живописи и скульптуры из коллекции Сергея Щукина, в том числе картины К. Моне (13 работ), П. Сезанна (7 работ), П. Гогена (13 работ), А. Матисса (24 работы), П. Пикассо (24 работы), А. Дерена (13 работ) и А. Руссо (5 работ).
- Музеи-участники: ГМИИ им. А.С. Пушкина, Государственный Эрмитаж, Государственный исторический музей, Государственный музей Востока, Музеи Московского Кремля, Государственный музей керамики и «Усадьба Кусково XVIII века», Музей изобразительных искусств (Будапешт).
- - 19 июня, 17:00. Авторское мероприятие Виктории Аптекман для детей к выставке «Щукин. Биография коллекции»
  - 19 июня, 19:00. Наталия Семенова. Кураторская лекция. «Сага о Щукине»
  - 26 июня, 17:00. Авторское мероприятие Виктории Аптекман для детей к выставке «Щукин. Биография коллекции»
  - 3 июля, 19:00. Илья Доронченков. Лекция «Собрание Щукина и борьба художественных течений в русском искусстве начала ХХ века»
  - 4 июля, 19:00. Авторские прогулки Виктории Аптекман
  - 10 июля, 19:00. Наталья Александрова. Лекция «Сергей Щукин. История коллекции»
  - 11 июля, 19:00. Авторские прогулки Виктории Аптекман
  - 18 июля, 19:00. Наталья Александрова. Встреча на экспозиции «Сергей Щукин. История коллекции»
  - 25 июля, 19:00. Наталья Александрова. Встреча на экспозиции «Сергей Щукин. История коллекции»
  - 1 августа, 19:00. Наталья Александрова. Встреча на экспозиции
  - 7 августа, 19:00. Наталия Семенова. Лекция «Вокруг Щукина: московские коллекционеры 1890–1910-х годов»
  - 8 августа, 19:00. Светлана Загорская. Встреча на экспозиции
  - 15 августа, 19:00. Анна Познанская. Встреча на экспозиции
  - 27 августа, 19:00. Татьяна Юденкова. Лекция «Павел и Сергей Третьяковы, основатели Третьяковской галереи»
  - 3 сентября, 14:00. Андре Марк Делок-Фурко. Встреча на экспозиции
  - 4 сентября, 14:00. Андре Марк Делок-Фурко. Встреча на экспозиции
  - 4 сентября, 17:00. Авторское мероприятие Виктории Аптекман для детей к выставке «Щукин. Биография коллекции»
  - 4 сентября, 19:00. Сурия Садекова. Лекция «Вокруг Щукина: парижские коллекционеры»
  - 5 сентября, 14:00. Авторские прогулки Виктории Аптекман
  - 5 сентября, 19:00. Андре-Марк Делок-Фурко. Встреча на экспозиции
  - 6 сентября, 14:00. Андре Марк Делок-Фурко. Встреча на экспозиции
  - 10 сентября, 14:00. Андре Марк Делок-Фурко. Встреча на экспозиции
  - 11 сентября, 17:00. Авторское мероприятие Виктории Аптекман для детей к выставке «Щукин. Биография коллекции»
  - 12 сентября, 19:00. Авторские прогулки Виктории Аптекман
  - - Выставка коллекции художественных произведений московского мецената Сергея Ивановича Щукина и его братьев. Собрание иллюстрирует важнейшие художественные течения конца XIX – начала XX века, от импрессионизма до модернизма. Среди них шедевры Клода Моне, Пьера Огюста Ренуара, Поля Сезанна, Поля Гогена, Анри Матисса, Пабло Пикассо и не только.
    - Инклюзивная программа к экспозиции организована в рамках проекта «Доступный музей» и включает экскурсии на русском жестовом языке, тактильную экспозицию для незрячих и слабовидящих, а также Digital-гиды на сайте музея и платформе IZI.travel.
    - Мероприятия проводятся бесплатно, необходима предварительная регистрация. Количество мест ограничено.
    - Мария Дрезнина, руководитель мастерской арт-терапии, разработала специальный авторский маршрут для детей с особенностями развития. Для работы с детьми в экспозиции издан блокнот, куда посетители могут записывать свои впечатления от увиденных картин, названия произведений, имена художников, впечатления от увиденного ими в залах музея. Этот рабочий блокнот поможет детям (с особенностями развития и без) лучше рассмотреть и понять выдающиеся произведения искусства, а в будущем не раз еще возвращаться к ним.
    - В рамках инклюзивной программы состоится премьера двух лекций для незрячих и слабовидящих. Наталья Кортунова, сотрудник Галереи искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков, в ходе занятия «Коллекция Сергея Щукина» расскажет об истории замечательного собрания. На примере произведений, происходящих из коллекции С.И. Щукина, участники группы рассмотрят прославленные шедевры искусства: полотна импрессионистов, постимпрессионистов и модернистов: «Завтрак на траве», «Белые кувшинки» Клода Моне; «А, ты ревнуешь?» Поля Гогена; «Нападение ягуара на лошадь», «Поэт и муза» Анри Руссо, а также «Старый еврей и нищий», «Домик в саду (Домик и деревья)» Пабло Пикассо.
    - Лекция «Жизнь и творчество Пабло Пикассо» позволит проследить изменение художественного языка великого испанца. Через тактильные макеты по мотивам работ художника «Старый еврей», «Девочка на шаре», «Домик в саду», «Портрет Ольги в кресле» (Монруж, весна 1918), «Материнство» (Фонтенбло, 25 июля 1921) и «Большая обнаженная в красном кресле» (Париж, 5 мая 1929) слушатели курса познакомятся с разными периодами творчества Пикассо: голубым, розовым, кубистическим.
    - Даты лекций будут объявлены дополнительно.
    - Выставка сопровождается тактильными макетами по мотивам произведений «Танец» Анри Матисса, «Белые кувшинки» Клода Моне, «Голубые танцовщицы» Эдгара Дега, «Домик в саду (Домик и деревья)» Пабло Пикассо, «Пьеро и Арлекин» Поля Сезанна. Макеты сопровождаются этикетками на шрифте Брайля, а также аудиогидом с тифлокомментированием.
    - Расписание экскурсий:
    - 3 июля в 14:00
    - 4 июля в 12:00
    - 25 июля в 12:00
    - 15 августа в 19:00
    - 11 сентября в 12:00
    - Ведет Оксана Киташова, сотрудник отдела эстетического воспитания ГМИИ им. А.С. Пушкина
    - Записаться на экскурсии можно по электронной почте museum4all@arts-museum.ru или по телефону +7 (985) 863–39–84.
    - Для глухих и слабослышащих посетителей разработан краткий видеогид на русском жестовом языке, также доступный, в приложениях IZI.travel и You-tube (канал музея). Глухие экскурсоводы Светлана Бобкова и Анна Доронкова подготовили авторские экскурсионные маршруты на русском жестовом языке.
    - Расписание экскурсий:
      11 июля
      25 июля
      15 августа
      29 августа
      12 сентября
    - Место сбора: Главное здание (ул. Волхонка, д. 12), площадка у экскурсионного бюро. Вход в здание через пятый подъезд (со стороны Колымажного переулка).
      Возрастная категория: 0+
    - В рамках инклюзивной программы/программы «Доступный музей» состоится премьера образовательного проекта для глухих и слабослышащих на русском жестовом языке «Великие коллекционеры», приуроченная к открытию выставки «Щукин. Биография коллекции».
    - Для разового группового посещения выставки просим направлять официальный запрос от имени организации на почту museum4all@arts-museum.ru.
    - ГМИИ им. А.С. Пушкина выражает благодарность партнеру программы – Благотворительному фонду «Абсолют-Помощь».