Версии сайта
Крупный шрифт • контрастные цвета • скрыть картинки

Музыкальные династии

Купить билет Стать другом

В 2019 году Мемориальная квартира Святослава Рихтера начинает новый концертный сезон, посвященный музыкальной культуре двух стран Австрии и Германии. И первый концерт наступившего года, который состоится 19 января, будет представлять портрет трех выдающихся династий австро-немецкой музыки: Бахов, Моцартов и Гайднов. Некоторые сочинения наиболее известных представителей династий окажутся для слушателей хорошо знакомы, с другими же они, возможно, познакомятся впервые. В концерте принимут участие музыканты струнного трио «Tre anime» в составе: Мария Ходина (скрипка), Вячеслав Гребенников (альт) и Надежда Гребенникова (виолончель).  

 

    • Благодаря родословной, составленной Иоганном Себастьяном Бахом, история семейства Бахов может быть прослежена до XVI столетия. Ее основатель, пекарь Фейт Бах, любил играть на цитре, когда работали жернова его мельницы. Более 50 известных музыкантов (композиторов, придворных капельмейстеров, канторов, церковных органистов) произошли из этой семьи, и самым известным из них, конечно, является Иоганн Себастьян Бах. Все сыновья Баха стали музыкантами, а четверо из них были исключительно одарены музыкально. Старший, Вильгельм Фридеман (1710–1784) выдающийся органист-виртуоз. Несколько лет Вильгельм Фридеман служил органистом в церкви Святой Софии в Дрездене, а в 1746 стал кантором в Галле и занимал эту должность 18 лет. Как композитор Фридеман несомненно испытывал сильное влияние своего отца и Георга Филиппа Телемана, чья слава тогда намного превосходила известность Баха Старшего, при этом он пытался найти компромисс между стилем барокко и выразительным языком новой эпохи. От композиторского наследия Фридемана осталось не слишком много: несколько церковных кантат и камерно-инструментальные сочинения разных жанров и для разных составов. Одно из них Трио-соната До мажор войдет в программу концерта. Второй и самый известный сын Иоганна Себастьяна Карл Филипп Эммануил Бах (17141788) добился больших успехов в профессиональной деятельности. Именно его при жизни называли «великим Бахом». По воле отца юноша изучал в университете юриспруденцию, однако юристом так и не стал, приняв решение посвятить свою жизнь музыке. Карла Филиппа часто называют «берлинским» или «гамбургским» Бахом, так как он служил 24 года придворным клавесинистом у прусского короля Фридриха II, а потом занял почетное место кантора в Гамбурге. «Если кто-то из нас что-то может, этому мы научились у него», – так говорил о нем Вольфганг Амадей Моцарт, а Людвиг ван Бетховен рекомендовал его сочинения «не только для высокого наслаждения, но и для изучения». В программу концерта выйдет его Дуэт для скрипки и альта До мажор. Младшего сына великого немецкого композитора, Иоганна Кристиана Баха (1735–1782), чье Струнное трио Ля мажор войдет в программу концерта, обычно называют «миланским» или «лондонским» Бахом. После смерти отца пятнадцатилетний Иоганн Кристиан продолжил свое обучение в Берлине, у сводного брата Филиппа Эммануила, делая большие успехи в игре на клавире. Но особенно его привлекала опера, и он уехал в Италию, где вскоре получил место органиста в миланском соборе и добился признания как оперный композитор. Слава его распространилась за границы Италии, и в 1761-м его пригласили в Лондон к английскому двору, где он и прожил последние 20 лет жизни. И, конечно, музыкальный портрет баховской династии трудно себе представить без сочинения ее главного представителя – Иоганна Себастьяна Баха (1685–1750): «баховскую» часть концерта венчает его Соната для виолы да гамба и облигатного клавесина Соль мажор (в переложении для альта, скрипки и виолончели). 
    • Следующая знаменитая страница музыкальной истории в жанре «отцы и дети» – династия Моцартов. Леопольд Моцарт (1719–1787) – скрипач, композитор, автор педагогического трактата «Фундаментальная школа скрипичной игры», который является одним из важнейших трудов XVIII века, посвященных вопросам исполнительского мастерства. В 1743 году судьба послала ему место четвертого скрипача в придворной капелле архиепископа Зальцбургского, а закончил он свою музыкальную карьеру в должности вице-капельмейстера и обладателя звания придворного композитора. Безусловно, главную славу Леопольд Моцарт снискал как отец, наставник, ментор и «менеджер» своего гениального сына – Вольфганга Амадея. Подобно Иоганну Себастьяну Баху, Леопольд сочинял развивающие пьесы и упражнения для дочери и сына. Некоторые из них сохранились и занимают достойное место в педагогическом репертуаре, переиздаются в наши дни. В страстном желании открыть своим «чудо-детям» дорогу к славе, Леопольд предпринимает в 1763 году трехлетнее путешествие по странам Европы. В этой поездке происходит встреча юного Вольфганга с одним из представителей баховской династии – «лондонским» Бахом. Иоганн Кристиан, сын великого Иоганна Себастьяна, дал юному Моцарту несколько уроков композиции. Дивертисмент для струнного трио «Frosch-Parthia» Леопольда Моцарта, который войдет в программу концерта, тоже была написана во время одного из путешествий — рукопись хранилась в Бенедиктинском аббатстве Ламбах, где семейство Моцартов часто останавливались по дороге в Вену. Исполнение этого маленького дивертисмента несомненно доставляло удовольствие и музыкантам, и слушателям — во вторую часть композитор вставил «квакающие» интервалы, благодаря которым сочинение получило свое название – «Лягушачья партита» 
    • Творчество Вольфганга Амадея Моцарта (1756–1791) будет представлено Дуэтом для скрипки и альта Сольмажор (KV 423), который связывает нас со следующей музыкальной династией — семейством Гайднов, так как это сочинение Моцарт написал, чтобы помочь своему другу Иоганну Михаэлю Гайдну вовремя завершить заказ на шесть дуэтов. Младший брат великого Гайдна, Иоганн Михаэль (1737–1806), так же как и оба Моцарта, служил при дворе архиепископа Зальцбургского – во время отсутствия Леопольда Моцарта он замещал его на должности концертмейстера, а затем некоторое время был коллегой Вольфганга Амадея. Кроме исполнительской и композиторской деятельности Иоганн Михаэль занимался преподавательской деятельностью — среди его учеников числится не кто иной, как Карл Мария фон Вебер — создатель немецкой романтической оперы. Слушателей ждет знакомство с его Дивертисментом До мажор, полным изящной легкости и непринужденной живости. И, наконец, завершит программу концерта еще один Дивертисмент (Сибемоль мажор Nr.8), на этот раз принадлежащий перу «того самого» Йозефа Гайдна (1732–1809). 
    • Мария Ходина (скрипка) окончила Московскую государственную консерваторию имени П.И. Чайковского по классу скрипки (класс О.М. Кагана) и ассистентуру-стажировку МГК по специальности «камерный ансамбль» (класс проф. Т.А. Алиханова). Мария Ходина была солисткой Московского Ансамбля современной музыки (1990–1994), ансамбля «Студия новой музыки» (1997–2005) и первой исполнительницей в России множества камерных произведений современных зарубежных композиторов – она представляла новейшую российскую музыку на фестивалях в Германии, Нидерландах, Швейцарии, Франции, Великобритании, США. Параллельно сотрудничала с Московским Баховским центром и Коллегией старинной музыки Московской консерватории. В настоящее время Мария Ходина является художественным руководителем ансамбля «ХХ ВЕК», в репертуар которого входят произведения классиков русского музыкального авангарда 1910–1930-х годов и сочинения современных композиторов. Вместе с пианистом М. Дубовым Мария приняла активное участие в создании единственной в России кафедры Современного исполнительского искусства в Государственном музыкально-педагогическом институте им. М.М. Ипполитова-Иванова, в 2001 году стала заведующей кафедрой. Награждена почетным знаком «За достижения в культуре».