Tattoo (Тату)

03 Mar - 31 May 2020
Membership

Государственный музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина совместно с парижским Музеем на набережной Бранли готовит выставочный проект «Tату», посвященный искусству татуировки. На выставке будет представлено около 150 произведений масштабного хронологического и географического охвата, рассказывающих историю этого феномена. Выставка с успехом была представлена в различных музеях мира (Музей на набережной Бранли, Королевский музей Онтарио, Филдовский музей естественной истории, Музей естественной истории Лос-Анджелеса). Московский показ выставки будет дополнен вещами из собраний российских музеев и частных коллекций. Помимо экспонатов из Музея на набережной Бранли будут представлены предметы из собраний ГМИИ им. А.С. Пушкина, Государственного Эрмитажа, Музея антропологии и этнографии им. Петра Великого Российской академии наук (Кунсткамера), Государственного исторического музея и частных коллекций.

Выставка расскажет об этапах развития татуировки в разных регионах мира на различных материалах: от предметов традиционного искусства до работ современных художников, осмысливающих в своем творчестве тему татуировки; от гравюр раннего Нового времени до художественных фотографий. Необычным образом будут показаны непосредственно сами татуировки: специально для этого проекта были созданы объемные силиконовые макеты – слепки, снятые с разных частей тела реальных людей, – на которые ведущими мастерами со всего мира (включая Россию) нанесены татуировки. Среди художников, создавших эти работы, звездные тату-мастера: Филип Лью, Хенк Шифмахер, Гай Атчисон, Алекс Бинни, Доктор Лакра, Тинтин, Пол Бут, Хориёши III и др.

Археологические находки свидетельствуют о том, что истоки обычая нанесения татуировки уходят корнями в период неолита. Свидетельства татуирования мы находим также и в Древнеегипетской цивилизации. На выставке будет показана косметическая ложечка в форме плывущей девушки с цветком лотоса периода Нового царства. Хорошо знакомый российскому зрителю экспонат будет показан в новом свете: не многим известно, что на будрах фигурки изображена татуировка – символы бога Бэса.

Татуирование с ходом времени получило широкое географическое распространение и сохранялось во многих обществах как важная часть культуры, в своих традиционных сложившихся формах. Отдельный зал выставки будет посвящен татуировкам коренных народов Океании, где традиция татуировки существовала и развивалась на протяжении столетий вплоть до прихода европейцев в середине XIX века, достигая невероятной сложности содержания и формы. Рисунок или орнамент татуировки, а также зона нанесения на тело выбирались в зависимости от пола человека, социального статуса, жизненного этапа.

Современная страница развития татуировки на Маркизских островах представлена работами русского мастера из Санкт-Петербурга Дмитрия Бабахина, который много сделал для изучения и восстановления утраченных форм этой стороны культурной традиции.

Особое развитие, совершенно отличное от других регионов, татуировка получила в Японии. К первой трети XIX века в Японии появились профессиональные татуировщики, которые в своих работах вдохновлялись гравюрами укиё-э.

Отдельными разделами будет представлен феномен татуировки в Европе и Америке. В странах Европы уже с конца XVII века путешественники в качестве трофеев привозили из дальних стран татуированных дикарей для показа широкой публике. Проникновение татуировок в Америку происходило, как в Европе, – их «привозили» моряки и солдаты. В европейской традиции татуировка занимала нишу маргинального жанра – и долго существовала и развивалась в этих рамках.

Ту же нишу долгое время татуировка занимала и в России, получив наибольшее распространение и особое развитие в криминальной среде. К концу XX века повсеместное распространение криминальной татуировки среди представителей этого мира сходит на нет, татуировка заключенных становится частью интернационального стиля, семантические границы изображений становятся более подвижными. В разделе будут представлены работы российских фотографов, в 1960–1980-х годах посещавших места заключения и фиксировавших традицию русской криминальной татуировки во всем разнообразии (Сергей Васильев).

Сегодня образным языком татуировки активно пользуются современные художники. На выставке будут представлены работы современных художников Вима Дельвуа (картины, сделанные из татуированной кожи свиней) и Фабио Виале. Итальянский скульптор Фабио Виале работает с таким благородным природным материалом как каррарский мрамор. Воспроизводя античные скульптуры, Виале покрывает их белоснежную поверхность рисунками русских криминальных татуировок. На торс «Венеры» он наносит татуировку в японском стиле, бодисьют покрывает всю спину и плечи «модели».

В конце XIX века мастера татуирования вводят термин «тату-художник», тем самым переведя свои работы в художественное измерение и отвергнув различие между «высоким» элитарным искусством и массовым искусством. Постепенно татуирование покидает сферу исключительно традиционного ремесла и в современной культуре тесно взаимодействует с модой и дизайном. Формулируя свой собственный визуальный язык, татуировка становится частью нашей визуальной культуры. Планируемая выставка рассматривает традицию нанесения татуировок именно в этом аспекте.

Кураторы: Варвара Шкерменёва, заместитель заведующего отделом организации выставок, Александра Савенкова, ведущий специалист по экспозиционно-выставочной деятельности