Творчество Рембрандта для развития офорта имеет исключительное значение. Художник занимался печатной графикой почти всю свою творческую жизнь и создал около трехсот офортов. Но главное не в объеме оставленного им наследия, а в тех неповторимых, глубоко индивидуальных решениях, что Рембрандт находил для традиционных сюжетов, в его человеческих и художественных прозрениях. Художник необычайно расширил диапазон возможностей этой техники: от легких, линейных композиций, напоминающих рисунки пером, до живописных «ночных» сцен, воскрешающих в памяти его поздние картины. Можно сказать, что он определил развитие печатной графики на столетия вперед. Проникновенная человечность образов и высочайшее мастерство рембрандтовских офортов, притягивавших внимание многих художников последующих веков вплоть до нашего времени, сохранили за ними статус самых желанных листов для коллекционеров.
Вершиной в образном и техническом планах по праву считаются произведения Рембрандта 1650-х годов. Именно они вошли в экспозицию настоящей выставки. О них же пойдет речь и в лекции. Мы постараемся раскрыть некоторые секреты творчества художника. Посмотрим, как неустанные технические эксперименты Рембрандта помогали выразить духовный и драматический смысл воплощаемых сюжетов, достигший поистине трагедийного звучания в монументальном офорте «Три креста» (1653). Проследим, как от описания внешнего мира художник шел к наполнению изображений богатством эмоциональных оттенков, как на этом пути в черно-белых сценах его мощным союзником становился свет.
Лектор – Наталия Юрьевна Маркова, кандидат искусствоведения, куратор голландской и фламандской графики, ведущий научный сотрудник отдела графики ГМИИ им. А.С. Пушкина.
