Режим работы музея в новогодние праздники / Изменения в работе Главного здания / Особенности работы касс музея в выходные и праздничные дни
Билеты
Версии сайта
Крупный шрифт • контрастные цвета • скрыть картинки
3
Крупный шрифт • контрастные цвета • скрыть картинки
© Государственный музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина

«Солисты Москвы» • Юрий Башмет • Николай Саченко • Андрей Поскробко • Михаил Фейман • Михаил Ашуров

Все Концерты
Главное здание
Итальянский дворик
Купить билет Стать другом

Доступно по Пушкинской карте

Узнать больше

ВХОДИТ В ЦИКЛ

Музыкальный фестиваль «Искусство перевода»
16 дек - 18 дек 2022
 Главное здание
Правила посещения

Завершает мини-цикл из двух концертов выступление ансамбля «Солисты Москвы» под управлением Юрия Башмета. Можно сказать, что все три сочинения, созданные в жанре инструментального концерта, вступая в своеобразный диалог, несмотря на различия в языке и стиле композиторов, говорят о трагической дисгармонии Человека и окружающего его Мира.

Программа представляет выдающиеся образцы жанра камерного скрипичного концерта, написанные в ХХ веке. Неоклассицизм, мощной волной захлестнувший Европу от Осло до Барселоны в 1920-е годы, безжалостно лишил концертный жанр виртуозной пышности и романтической рефлексии. На его место пришла графическая строгость письма старинного консорта и деловитая соревновательность солиста и оркестра. Стравинский, Хиндемит и их современники наполнили старые мехи новым терпким вином, забродившим на диссонансах и синкопированных ритмах. Однако уже в следующем десятилетии камерный концерт стал другим. Время стилевых игр прошло.

Беседа художественного руководителя и главного дирижера ансамбля «Солисты Москвы» Юрия Башмета с программным директором фестиваля «Искусство перевода» Юлией Де-Клерк

    • Карл-Амадеус Хартман сочинял свой «Траурный концерт» в 1939 году, когда над Европой сгущались мрачные тучи новой мировой войны. Заостренная графика голосов, остродиссонантное письмо как будто овеществляют предчувствие катастрофы. Первая и последние части концерта – это сдержанные хоралы, напоминающие о Бахе. В последней части использована мелодия русской революционной песни «Вы жертвою пали», которую Хартман услышал от своего учителя, выдающегося дирижера Германа Шерхена, сидевшего в русском плену еще в Первую мировую.
    • «Концертино» Мечислава Вайнберга, написанное в 1948-м всего за несколько июльских дней, никогда не исполнялось при жизни автора. Вайнберг здесь пытается следовать канонам соцреализма, окончательно утвержденным в постановлении ЦК ВКП(б) об опере «Великая дружба», вышедшего в том же году. Однако, финальное Allegro сообщает нам нечто большее, чем готовность композитора следовать за руководящей линией: в нем есть и подлинная красота, и ирония, и горечь.
    • Всемирно известный первый Concerto grosso (1977) Альфреда Шнитке – это своего рода финальная точка в развитии камерного концерта, апеллирующего к идиомам барокко. Здесь господствует полистилистика: аллюзии из времен Вивальди сочетаются с мотивами из киномузыки Шнитке. Быт проникает в возвышенное и пытается его разрушить всеми силами. Сам солист как бы раздваивается: первая и вторая скрипки выступают как искривленное средствами современного музыкального языка отражение друг друга. Если отвлечься от разницы стилей и техник, то Шнитке говорит здесь примерно о том же, о чем и Хартман: о личности и мире, несущем ей угрозы, только для Шнитке главная опасность исходит от мира постмодерна – общества потребления. 
    • КАРЛ АМАДЕУС ХАРТМАН (1905–1963)
      «Траурный концерт» для скрипки и струнных (1939; ред. 1959)  
    • I. Introduction (Интродукция). Largo
      II. Adagio
      III. Allegro di molto
      IV. Choral. Langsamer Marsch (Хорал. Медленный марш)

    • МЕЧИСЛАВ       ВАЙНБЕРГ (1919–1996)
      Концертино для скрипки и струнного оркестра, ор. 42 (1948)
    • III. Allegro moderato – Poco rubato

    • АЛЬФРЕД       ШНИТКЕ (1934–1998)
      Concerto grosso № 1 для двух скрипок, клавесина, подготовленного фортепиано и струнного оркестра, ор. 119 (1977)
    • I. Preludio (Прелюдия)
                Andante
      II. Toccata (Токката)
               Allegro
      III. Recitativo (Речитатив)
                Lento
      IV. Cadenza (Каденция)
      V. Rondo (Рондо)
                Agitato. Andante
      VI. Postludio (Постлюдия)
                Andante – Allegro – Andante
    •  
Все Концерты
Главное здание
Итальянский дворик
Правила посещения

Доступно по Пушкинской карте

Узнать больше

ВХОДИТ В ЦИКЛ

Музыкальный фестиваль «Искусство перевода»
16 дек - 18 дек 2022
 Главное здание
Купить билет Стать другом