Ко дню рождения С.Т. Рихтера

По традиции 19 марта, накануне дня рождения Святослава Рихтера, в музее-квартире на Б. Бронной состоится Klavierabend молодого пианиста, лауреата международных конкурсов НАИЛЯ МАВЛЮДОВА. Из огромного репертуара мэтра были выбраны три сонаты – Вольфганга Амадея Моцарта, Людвига ван Бетховена и Ференца Листа. Имена композиторов, а также сами сочинения отнюдь не случайны в данной программе. Если И.С. Баха Рихтер ставил «выше всех», то Моцарта, Бетховена и Листа причислял к гениальным композиторам. Фортепианные сонаты Моцарта и Бетховена, виртуозные сочинения Листа входили в обязательные консерваторские штудии любимого ученика Г.Г. Нейгауза. Рихтер вспоминал: «Очень интересные были первые уроки с Нейгаузом. Он занимался со мной двумя сочинениями: Тридцать первой сонатой Бетховена ор. 110 и h-moll'ной сонатой Листа. Сначала Генрих Густавович задал мне As-dur'ную сонату Бетховена. Я не хотел ее играть, но пришлось. Именно на этой сонате Нейгауз учил меня достигать максимально певучего звука. Он развязал мне руки, он расправил мне плечи, очень много дал в смысле пианизма, убрал жесткий звук ("Надо летать, летать", – говорил он)». Но молодой Рихтер 1940-х годов остался в памяти современником «титаном», сошедшим с фресок Микеланджело. Он поражал монументальностью, драматизмом, сокрушительной техникой и интеллектуальной мощью своих трактовок. После Всесоюзного конкурса молодых исполнителей в декабре 1945 года, где пианист исполнил трансцендентный этюд № 8 «Дикая охота» Листа, один из московских музыкантов вспоминал: «...Перед нами был исполнитель-титан, казалось, созданный для воплощения могучей романтической фрески. Предельная стремительность темпа, шквалы динамических нарастаний, огненный темперамент... Хотелось схватиться за ручку кресла, чтобы устоять перед дьявольским натиском этой музыки...» (К.X. Аджемов). Его трактовка «Аппассионаты» Бетховена ломала академические традиции разнообразием деталей, внезапностью контрастов и единством концепции: демоническая страстность и брутальная сила сочетались с тончайшей философской лирикой. Сонаты Бетховена составили основу репертуара Рихтера во время первой гастрольной поездки в США (октябрь 1960 года), принесшей ему мировую славу. Совершенно иной полюс выразительности в репертуаре пианиста составляли сочинения Моцарта. Отмечая «совершенную технику», женственную, ускользающую природу австрийского гения, Рихтер полагал, что «Моцарт в XVIII веке предвосхитил Дебюсси». Друг пианиста, музыковед Яков Мильштейн писал: «Моцарт у Рихтера особенный. Он не всем нравится… Для меня же он – на редкость естественный, сдержанный и отточенный. Никаких попыток удивить слушателя оригинальностью, необычным подходом к тексту. Никакой "цветистости" в нюансировке. Только самое необходимое, нужное и всегда на нужном месте. Над всем господствует строгий превосходный вкус. Отсюда – сила и стройность интерпретации, направленной больше вглубь, чем во вне… Меня рихтеровский Моцарт пленяет именно тем, что он преподносит нам музыку Моцарта, так сказать, в ее первозданном виде».