Музыкальный коллаж «лоскутной империи»

28 апреля в 18:00 в Мемориальной квартире С.Т. Рихтера состоится концерт «Музыкальный коллаж “лоскутной империи”». Заслуженный артист РФ Алексей Лундин (скрипка) и лауреат международных конкурсов Михаил Турпанов (фортепиано) исполнят музыку Австро-Венгрии XIX — начала ХХ века.

Австро-Венгрия была крупнейшей империей Европы, в которую входили территории не только современной Австрии и Венгрии, но и Чехии, Моравии, Словакии, Словении, Хорватии, Боснии и частей Польши и Румынии. Ее населяли разные по языку и обычаям народы, музыкальный фольклор которых еще в ХVIII веке повлиял на становление венского классицизма. В эпоху романтизма появилась мода на венгерскую цыганскую музыку, повлиявшая не только на творчество Листа, но также Шуберта, Брамса, Берлиоза. А в начале ХХ столетия здесь блистали Барток и Кодаи, Яначек и Донаньи, переосмысливших народную музыку разных частей империи в духе модерна.

    • Концерт откроет «Венгерская мелодия» Шуберта, простая и одновременно прихотливая. Ее сменит редкая авторская версия песни Листа «Три цыгана» для скрипки и фортепиано. Стихи, на которые написана песня, сочинил Николаус Ленау — великий немецкий поэт-романтик, вдохновившийся, как и его современник Аполлон Григорьев, «цыганским бытом и нравами». В этом сочинении Лист использует особые лады, предвосхищающие находки Бартока. Цыганская тема продолжается у Донаньи и Крейслера.
    • Первоначально «Венгерские сельские сцены» были написаны в 1923 году Донаньи для фортепиано, потом были оркестрованы и затем переработаны для скрипки и фортепиано. Первая из пьес — Анданте — зажила своей жизнью под названием «Цыганское анданте». Его включали в свои программы знаменитые скрипачи Яша Хейфец и Фриц Крейслер. Музыка Крейслера тоже будет звучать в концерте — исполнители выбрали его пьесу «Цыганское каприччио», опубликованную впервые в 1927 году. В чем-то она родственна «Венгерской мелодии» Шуберта, написанной за век до того, но пропитана духом венского салона эпохи Климта и Музиля, впрочем, как и опус Донаньи.
    • Мелодии Чехии и Моравии тоже стали частью коллажа. Пражанин Дворжак и мораванин Яначек – наиболее яркие имена классического чешского музыкального искусства представлены в программе редко звучащими сочинениями. Яначек собирал моравские народные песни всю жизнь, издавал вокальные сборники, а в 1921 году опубликовал сборник из 15 пьес для фортепиано на этом материале. В сравнении с романтическим диптихом Дворжака «Думка и фуриант» пьесы Яначека выглядят уже стилизованными в духе югендстиля «иллюстрациями» к сборнику народных текстов. Впрочем, линии рисунка у этих иллюстраций – вьющиеся и упругие, а не мягкие и обволакивающие, как у Донаньи и Крейслера.
    • В завершении концерта прозвучит музыка крупнейших венгерских композиторов первой половины ХХ века — Белы Бартока и Золтана Кодаи. Оба автора посвятили значительную часть своей жизни полевым записям фольклора Венгрии и соседних стран. И если музыка Кодаи более «демократична» и в хорошем смысле декоративна, то Барток постоянно углублялся в философию, используя фольклорные модели для создания сложной атональной музыки. Однако, музыканты исполнят близкие по стилю сочинения обоих авторов.
    • «Танцы деревни Каллаи» появились в 1937 году, «Танцы из Марошсека» — в 1930-м. 1930-е годы — это расцвет творчества Кодаи, когда он осмысляет собранный фольклор, максимально локализуя традицию. Произведения Бартока — Шесть румынских народных танцев и Три венгерские народные песни из комитата Чик — относятся к значительно более раннему периоду 1907–1915 годов. Только Рапсодия, написанная в 1928-м для друга и ученика Золтана Секеи резко контрастирует с другими сочинениями Бартока этих лет, особенно с Четвертым квартетом, и сходится по стилю с произведениями Кодаи и с более ранними самого Бартока.