Для студентов всех форм обучения и пенсионеров вход в Отдел личных коллекций до 31 января 2015 года – бесплатный.
ГМИИ им А.С. Пушкина открывает выставку «Новые поступления графики в ГМИИ им. А.С. Пушкина. 2009–2014». Экспозиция новых поступлений проводится в Музее регулярно в качестве своеобразного отчета о проделанной работе. Она рассказывает о приобретениях 2009–2014 годов, сделанных Музеем для отделов графики и личных коллекций. На выставке будут показаны работы художников XV–XXI веков, принадлежащих к западноевропейской и русской школам, а также мастеров Японии и Китая. Зрители познакомятся с работами Венцеля Холлара, Макса Либермана, Ловиса Коринта, Анри де Тулуз-Лотрека, Андре Дерена, Фрэнка Брэнгвина.
Лекции
17 октября, 17:00. Лекция Эмиля Гузаирова «Современная книга художника»
24 октября, 17:00. Лекция Сергея Стародубцева «Гравюра как свидетельство эпохи. Опыт комплектования выставки о голландской республике XVI-XVII веков»
31 октября, 17:00. Лекция Юрия Шестакова «Офорты Клода Лоррена»
7 ноября, 17:00. Лекция Александра Севастьянова «Советские коллекционеры»
14 ноября, 17:00. Лекция Алексея Булатова «Карта как особый вид печатной графики»
21 ноября, 17:00. Лекция Олега Антонова «Художник Дмитрий Лион»
Место проведения: Лекторий Отдела личных коллекций
Посетителям лекции необходимо приобрести билет в Отдел личных коллекций, а также взять в кассе бесплатный билет на лекцию.
Экскурсии по выставке
15 октября, 19:00. Галина Кислых. «Немецкая гравюра XV-XVI веков. Книжная графика»
22 октября, 19:00. Наталия Веденеева. «Новые поступления французской гравюры XVI-XX веков за 2009-2014 годы»
29 октября, 19:00. Татьяна Тютвинова. «От Хогарта до Брэнгвина. Искусство британской гравюры»
5 ноября, 18:00. Айнура Юсупова. «Новые поступления графики Японии и Китая»
19 ноября, 19:00. Анна Чудецкая. «Поэт и художники. Коллекция Всеволода Некрасова»
Место проведения: Отдел личных коллекций
Посетителям экскурсии необходимо приобрести билет в Отдел личных коллекций, а также взять в кассе бесплатный билет на экскурсию.
В Отделе графики ГМИИ им. А.С. Пушкина хранится около 380 тысяч произведений различных школ: рисунки, гравюры, альбомы, книги. Музейный фонд формируется благодаря тесным контактам научных сотрудников с владельцами, художниками, коллекционерами, галереями, библиотеками и издательствами. Собрание пополняется дарами владельцев и покупкой произведений. Экспозиция расположена на двух этажах Отдела личных коллекций, где будут продемонстрированы более 200 уникальных графических работ. Четыре зала первого этажа отведены произведениям западноевропейской школы, выставочное пространство делится по эпохам: XV–XVII века, XVIII–XIX века, XIX век и XIX–XX века. В пятом зале первого этажа выставлены работы японских и китайских мастеров. На втором этаже – рисунки и гравюры русских художников, включая работы Эрика Булатова, Ильи Кабакова, Лидии Мастерковой, Олега Кудряшова, Дмитрия Лиона.
Поступления последних лет позволили расширить коллекцию графических работ мастеров Германии, Голландии, Италии, Великобритании и Франции. В числе новых приобретений – голландские эстампы XVII века. К примеру, пейзажный офорт Х. ван Сваневелта, две гравюры Й. ван Хюхтенбюрха с композиций А.Ф. ван дер Мейлена. Самыми ранними работами во французском разделе является лист мастера школы Фонтенбло, Жана Миньона, Битва за Трою, а также группа гравюр Этьена Делона. Делон – парижский гравер, автор миниатюрных композиций аллегорического и исторического содержания, работавший в середине – второй половине XVI века. Большая часть новых произведений этого раздела поступила в Музей от известного московского коллекционера Ю.И. Палинова. Также в разделе французской графики стоит отметить рисунок, который был создан Тома Шарлем Ноде – учеником Гюбера Робера. Ноде известен своими работами гуашью, он также был автором живописных пейзажей и больших документальных работ. Он запечатлел ряд важных событий французской армии. Рисунки Ноде с изображениями разных эпизодов наполеоновских войн были гравированы Пьером-Адриеном Лебо. Кроме того, расширилась коллекция французской графики конца XIX–XX веков, она представлена именами признанных мастеров – Теофиля-Александра Стейнлена, Андре Дерена, Анри де Тулуз-Лотрека, Андре де Сегонзака, Жака Бло, Мориса Потена. Музей стал владельцем замечательного оттиска первого состояния афиши “The Chap Book” Тулуз-Лотрека.
Благодаря сотрудничеству с Ю.И. Палиновым пополнился и немецкий раздел. В 2009 году Музей приобрел у него несколько листов немецких художников конца XIX – первой половины XX века. В их числе литографии Ловиса Коринта. В 2012 году от Палинова были также приняты произведения Макса Либермана – 12 офортов и литографий. Работы этих ведущих живописцев и графиков встречаются на антикварном рынке крайне редко. Среди произведений итальянской графики важно выделить гравюру XVI века с изображением обелиска Цезаря перед Базиликой Святого Петра в Риме. Лист входил в серию из 50 гравюр, выполненных Джованни Баттиста де Кавалльери по рисункам Джованни Антонио Дозио. Эта серия была издана в 1569 году под названием Уцелевшие остатки знаменитых зданий города Рима. Книги и гравюры с видами Древнего Рима были популярными во второй половине XVI века.
Музейное собрание английской школы обогатили более 150 графических произведений. Основную часть новых поступлений составляют иллюстрации к британским периодическим изданиям “London Society”, “Once a week”, “Good Words” за 1862 год. Иллюстрации викторианской эпохи, выполненные в технике торцовой гравюры на дереве, и литографии, имеют не только историческую, но и художественную ценность. К другим важным приобретениям относятся три кьяроскуро английского ксилографа Дж.-Б. Джексона – Убиение святого Петра, Избиение младенцев и Воскрешение Лазаря (приобретенные у коллекционера А.Н. Севастьянова). Они входят в серию из 24 оттисков, созданную мастером по композициям художников венецианской школы. Для улучшения качества печати Джексон изобрел специальный пресс, который позволил ему выполнить оттиски крупного формата с нескольких досок. Также у А.Н. Севастьянова была приобретена литография Рудник другого британского новатора Ф. Брэнгвина , чьи работы в большой степени изменили понимание задач и возможностей гравюрной техники. На выставке также будут показаны десять офортов В. Холлара из коллекции Ю.И. Палинова.
Новые поступления гравюр мастеров французской школы весьма значительны по объему (более 200 листов) и хронологически охватывают период с середины XVI по ХХ век.
Самыми ранними в этом разделе являются лист «Битва за Трою» Жана Миньона, мастера школы Фонтенбло, а также группа гравюр Этьена Делона, парижского гравера, автора миниатюрных композиций аллегорического и исторического содержания. Семнадцатый век представлен значительной по числу подборкой офортов Клода Желле, прозванного Лорреном, — одного из ведущих художников-граверов Франции этого периода.
Весьма разнообразный и значимый ряд гравюр поступил в Музей в составе приобретенной части французского раздела коллекции Ю. И. Палинова. В него вошли работы многих ведущих мастеров XVII–XX веков — Робера Нантейля, Франсуа Буше, Жана-Клода Ришара де Сен-Нона, Оноре Домье, Камиля Коро, Теофиля-Александра Стейнлена, Феликса Бракмона, Андре Дерена.
Период конца XIX — ХХ века оказался представлен среди новых приобретений, помимо уже названных выше Стейнлена и Дерена, именами Анри де Тулуз-Лотрека (Музей приобрел роскошный оттиск первого состояния афиши «The Chap book»), Андре де Сегонзака.
Собрание восточной графики ГМИИ им. А.С. Пушкина в 2009–2014 годах пополнилось более чем 130 произведениями традиционной и современной графики Китая и Японии.
Интересное развитие фонд восточной графики получил благодаря дару Беаты Григорьевны Вороновой, прежнего хранителя восточной коллекции: 27 листов народного лубка няньхуа, пополнивших уже имеющуюся в Музее коллекцию китайской народной картинки.
Известный каллиграф Моримото Рюсэки (Япония) передал в дар ГМИИ коллекцию своих произведений — 17 каллиграфий в виде вееров, картин, свитков и ширм для чайной церемонии. Коллекция традиционной японской живописи нихонга пополнилась работами Китамура Коити, известного современного художника, работающего как в оригинальной, так и в печатной графике. Одно из самых значительных приобретений за последние годы — триптих «Тоётоми Хидэёси и пять его наложниц, любующихся цветением сакуры в Хигасияма» работы Китагава Утамаро, одного из великих мастеров японской гравюры укиё-э.
В 2014 году Музей приобрел альбом с 52 гравюрами Цукиока Когё, одного из самых крупных японских художников рубежа XIX–XX веков. В альбоме художник запечатлел избранные сцены из пьес театра Но.
В 2012 году в ЦЭВ «Мусейон» проходила выставка «Образ природы в искусстве Японии: живопись, графика, бонсай», после завершения которой собрание графики Востока пополнилось работами известных современных художников Кавати Сэйко, Китамура Коити, Куроянаги Масатака, Мияяма Хироаки, Накабаяси Тадаёси, Нагаи Кэндзи, Такахаси Ё, Танигути Акико, Хаманиси Кацунори.
В разделе русского рисунка одним из наиболее заметных приобретений стала серия из 12 листов и акварелей Н.Н. Купреянова 1920–1930-х годов. Творчество этого превосходного рисовальщика было широко представлено в музейном собрании, сейчас в Музее появились акварельные пост-кубистические работы Рояль, Интерьер с фигурами, Джаз; а также акварельная работа Тромбоны и барабан из серии «Балтфлот». Среди отечественных мастеров также важно выделить произведения Д.Б. Лиона, в 2014 году вдова художника Е.В. Коронцевич преподнесла их в дар Музею. В настоящее время ГМИИ им. А.С. Пушкина стал обладателем одного из лучших собраний мастера, которое включает 44 листа и охватывает всю его творческую деятельность – со второй половины 1950-х до начала 1990-х годов. Особого внимания заслуживают ранние работы Лиона Холокост и До и после (1956), они были созданы художником в студенческие годы. Важное место в экспозиции занимают работы Олега Кудряшова. Лист Без названия исполнен в технике гуаши и гравюры сухой иглой. Цвет в соединении с насыщенным черным штрихом создают впечатление станкового живописного произведения. На выставке также будет представлена серия небольших гравюр мастера, которые он называет «Книга гравюр».
За последние пять лет новые произведения поступили и в раздел восточной графики. Одним из самых важных приобретений стал триптих Тоётоми Хидэёси и пять его наложниц, любующихся цветением сакуры в Хигасияма. Эта работа признанного мастера японской гравюры укиё-э - Китагавы Утамаро. Сцена, запечатленная в гравюре, основана на реальном историческом событии, произошедшем в 1598 году во время приема известного политического деятеля Японии - Тоётоми Хидэёси - в храме Годай-дзи в Киото. В 1804 году Утамаро был арестован и закован в колодки на 50 дней за выпуск этой гравюры. Тираж гравюры, а также печатные доски были уничтожены, сохранились лишь редкие оттиски. Коллекция оригинальной графики Японии значительно расширилась благодаря дарам современных японских авторов. Известный каллиграф Рюсэки Моримото в 2009 году передал в дар ГМИИ им. А.С. Пушкина свои произведения – 17 каллиграфий в виде вееров, картин, свитков и ширм для чайной церемонии.
Важная часть экспозиции отведена произведениям Отдела личных коллекций, который насчитывает свыше семи тысяч произведений русского и западноевропейского искусства XV–XX веков. Среди недавних поступлений отдела стоит отметить коллекцию поэта, теоретика искусства и критика В.Н Некрасова. Его собрание нельзя назвать результатом целенаправленного собирательства, скорее это летопись встреч и увлечений творческой личности. Всеволод Николаевич и его супруга литературовед А.И. Журавлёва в последние годы жизни хотели передать свои произведения в Музей. Так, в 2012 году их желание было исполнено наследниками четы – Г. Зыковой и Е. Пенской. В дар Музею было передано 335 работ из собрания В.Н. Некрасова. Коллекцию можно условно разделить на два блока. К первому относятся произведения, созданные художниками «лианозовской группы» в 1960–1970 годах – графика Е. Кропивницкого, акварели Н. Вечтомова, рисунки О. Рабина и композиции В. Немухина. Во втором блоке зрители увидят работы художников-концептуалистов Э. Булатова, О. Васильева, И. Кабакова, Ф. Инфанте.
Произведениям Л.А. Мастерковой посвящен отдельный зал. Лидия Мастеркова – одна из первых художниц послевоенного времени, для кого абстракция стала родным языком. В экспозицию вошли работы позднего периода творчества. Листы объединены в серии-посвящения русским поэтам Серебряного века – А. Блоку, А. Белому, Н. Гумилеву, С. Еcенину. Композиции выполнены в оригинальной авторской технике, где мастер совмещает свободное рисование тушью с геометрией вырезанных из ватмана кругов, квадратов и овалов.
Зрители также познакомятся с собранием графики русского авангарда 1910–1920-х годов известного литературоведа Р.В. Дуганова и его жены Н.С. Шентелевич. Коллекция была передана в дар Музею их наследниками. Среди произведений представлены станковая и книжная графика известных художников – футуристические композиции О.В. Розановой, А.А. Экстер и В.С. Барта, эскиз плаката А.М. Родченко, декоративный мотив В.Ф. Степановой, камерные рисунки М.Ф. Ларионова.
Раздел русского искусства первой трети XX века дополнят штудии обнаженной натуры известных «бубнововалетцев» П.П. Кончаловского (полученные в дар от его внучки Е.С. Семеновой) и И.И. Машкова (переданные художником А.С. Березиным). Ню Кончаловского второй половины 1910-х годов отличает эскизная манера рисунка углем – широкая и «упрощенная». Три рисунка И.И. Машкова с изображением обнаженной женской натуры конца 1900-х – 1920-х стали первыми произведениями этого крупного мастера в собрании ГМИИ. Машков известен как мастер «скульптурного» рисунка. Пастель художника Сидящая обнаженная входит в серию рисунков с натуры, эта работа отличается бархатистостью, четкими линиями и насыщенными цветовыми акцентами.
На выставке отделов графики и личных коллекций ГМИИ им. А.С. Пушкина посетители увидят уникальные графические произведения, находившиеся раньше только в частных собраниях.
Кураторы выставки:
Анна Чудецкая, старший научный сотрудник Отдела личных коллекций ГМИИ им. А.С. Пушкина
Юлия Матвеева, младший научный сотрудник Отдела гравюры и рисунка ГМИИ им. А.С. Пушкина
