Английская история немецкой музыки

Публичная концертная жизнь в Англии XVIII – начала XIX столетия развивается чрезвычайно интенсивно. Начало же ее в английской столице датируется 30 сентября 1672 года, когда Джон Банистер – придворный скрипач Карла II и руководитель ансамбля «Скрипки его величества» – устроил в своем доме концерт, который за плату мог послушать любой. Спустя шесть лет преемник Джона Банистера, Томас Бриттон, организовал музыкальный клуб, где среди публики бывали многие известные музыканты, – и Гендель в их числе. А в 1751 году в Лондоне впервые была применена система абонементов: ее ввели в практику два немецких музыканта, переселившихся в Англию, – младший сын И.С. Баха Иоганн Кристиан Бах и один из многочисленных учеников его отца Карл Фридрих Абель.

Опыт концертного предприятия И.К. Баха и К.Ф. Абеля стал образцом для директора Лондонского оперного театра, скрипача и дирижера Иоганна П. Заломона (Саломона) – его концертные циклы, состоявшиеся в 1792 и 1794 годах, назывались «концертами Гайдна – Заломона». Гайдн получил в Лондоне звание доктора музыки – высокая честь, которой не удостоился даже Г.Ф. Гендель. Его Лондонские симфонии и поздние сонаты написаны под впечатлением от английской исполнительской культуры и концертной жизни. Заломон вел переговоры и с Людвигом ван Бетховеном: великий немец даже всерьез думал о переезде в Лондон, особенно после поддержки, полученной от Филармонического общества, заказавшего ему симфонию.

Можно было бы назвать имена многих континентальных композиторов, которых в Лондоне щедро принимали и высоко чтили. Среди них и Феликс Мендельсон, не раз бывавший с концертами в Англии. Впервые он оказался в Лондоне во время концертного тура после показа «Страстей по Матфею» в 1829 году, выступая со своими сочинениями как дирижер, а также исполняя произведения Бетховена и Вебера. Концерты музыканта пользовались такой популярностью, что после Лондона он отправился покорять Шотландию и позже, находясь под неизгладимым эмоциональным впечатлением от этой поездки, создал свою «Шотландскую» симфонию. Домой в Берлин Мендельсон возвратился уже звездой европейского масштаба.

По стремлению впитывать и укоренять на своей почве самые яркие идеи континентальных школ, по условиям музыкальной жизни, сопутствующим композиторскому творчеству и побуждающим к нему, по состоянию и уровню музыкальной культуры Лондон, несомненно, являлся крупнейшей европейской общемузыкальной столицей, и потому немало композиторских и исполнительских школ XVIII – первой половины XIX века получили свою «английскую историю».

Пётр Лаул – яркий и разносторонний пианист, успешно совмещающий преподавательскую деятельность в Петербургской консерватории с гастролями по России и зарубежным странам. Имя артиста можно увидеть на афишах ведущих концертных залов Санкт-Петербурга и Москвы, а также Парижа, Нью-Йорка, Амстердама, Утрехта, Бремена, Брюсселя, Милана, Стокгольма и других городов мира. В 2000-м он завоевал I премию Международного конкурса имени А.Н. Скрябина в Москве и совершил успешное турне по США, выступив в знаменитом зале «Steinway Hall» в Нью-Йорке.

Пётр Лаул – неизменный участник престижных международных фестивалей, в числе которых музыкальные форумы в Кольмаре и Сан-Рикьё (Франция), Вест Корке (Ирландия), «Printemps des Arts» (Монако), «Арт-ноябрь» (Москва), «Звезды белых ночей», «Лики современного пианизма», «Площадь искусств» (Санкт-Петербург), Дягилевский фестиваль (Пермь), а также «Progetto Marta Argerich» в Лугано (Швейцария).

Артист выступает с самыми известными симфоническими оркестрами мира под управлением таких дирижеров, как Валерий Гергиев, Николай Алексеев, Владимир Зива, Феликс Коробов, Туган Сохиев, Жан-Клод Казадезюс, Максим Шостакович. Помимо сольных концертов пианист уделяет большое внимание камерному музицированию. Среди его постоянных партнеров – Квартет имени Бородина, Илья Грингольц, Граф Муржа, Алёна Баева, Александр Гиндин, Давид Грималь, Лоран Корсиа, Марк Коппей, Виктор Третьяков и Максим Венгеров.

В 2003 году Пётр Лаул был награжден почетным знаком Министерства культуры Российской Федерации «За достижения в культуре». Знаменательным событием 2016 года в биографии пианиста стало исполнение всех 32 фортепианных сонат Людвига ван Бетховена в Санкт-Петербурге и Москве.

Критики не без оснований сравнивают универсальный репертуар и интерпретацию авторского текста Петра Лаула с манерой Святослава Рихтера. Французская газета «L’Informateur» писала в 2000 году: «У Петра Лаула большой музыкальный дар, значительное и естественное пианистическое мастерство. Все это не редко в настоящее время. Но у него есть и нечто большее. Когда он касается клавиш рояля, весь мир и публика не существуют больше, он остается только артистом…».

 

Справки по телефонам: 8 (495) 695-83-46, 8 (495) 697-47-05, 8 (495) 697-72-05