Издание подготовлено к выставке в Белгородском государственном художественном музее (22 ноября 2019 — 23 февраля 2020). Книга не только включает каталог всех представленных на выставке произведений живописи — от работ мастеров XVIII века до композиций авангардистов начала XX столетия, но и знакомит читателя с историей и собранием отдела личных коллекций ГМИИ им. А.С. Пушкина.

Издание к выставке, прошедшей в музее с 30 марта по 2 октября 2016 года и приуроченной к 110-летию со дня рождения ученого и коллекционера И.С. Зильберштейна (1905–1988), инициатора создания Отдела личных коллекций ГМИИ

Каталог камерной выставки, проходившей с 29 октября 2019 по 12 января 2020 года и приуроченной к 100-летию со дня основания Государственного музея-усадьбы «Архангельское». Выставка была посвящена роли владельцев усадьбы, князя Феликса Феликсовича Юсупова-старшего и его супруги, в создании ГМИИ, носившего тогда название Музея изящных искусств при Московском университете.

The Art-Guide presents outstanding personalities, buildings, objects and sites which reflect the historically determined character of the quarter adjacent to the Kronprinz barracks in a triangle bounded by Litovsky Val, Frunze and 9 Aprelya streets in modern Kaliningrad (former Roßgarten and Neue Sorge districts of Königsberg).

Сборник статей сотрудников ГМИИ им. А.С. Пушкина, подготовленных по итогам работы за 2021 год.

В основе Арт-Гида — исследование кандидата исторических наук Ильи Олеговича Дементьева «История квартала оборонительной казармы Кронпринц в Калининграде», которое посвящено довоенному (немецкому) и послевоенному (советскому) прошлому этой территории, а также ее настоящему. Арт-Гид включает информацию о творческой деятельности в Кронпринце ГЦСИ Калининград, ставшего в 2020 году Балтийским филиалом ГМИИ им. А.С. Пушкина.

Издание подготовлено к выставке «Ответвление» (23 декабря 2022 — 12 марта 2023) в ГМИИ им. А.С. Пушкина. Выставочный проект посвящен органическим формам дерева, которые стали источником вдохновения для целого ряда мастеров ХХ столетия. Среди них — Михаил Матюшин, Степан Эрьзя, Сергей Конёнков, Александр Тышлер, Орест Верейский и другие.

Издание к выставке «Александр Тышлер. Игра и лицедейство» (14 июля — 17 сентября 2017), обозначившей новый значительный этап в изучении творчества замечательного мастера, связавшего театральную сцену и поэзию вымысла. Член-учредитель Общества художников-станковистов (ОСТ), Тышлер принадлежал к поколению мастеров, чей самобытный стиль сформировался в 1920-х годах. Он был востребованным художником в период 1930–1950-х и подошел к 1960-м, оставшись верным своему мировосприятию авангардиста.

В альбоме представлены шедевры мирового изобразительного искусства, хранящиеся в коллекции ГМИИ им. А.С. Пушкина. Известные произведения живописи, скульптуры, графики, отражающие развитие искусства с древнейших времен до наших дней, нашли свое место на страницах внушительного тома.

Издание к выставке-«интервенции» российского творческого тандема «Recycle Group» (Андрей Блохин и Георгий Кузнецов), реализованной в музее в 2017 году. Осваивая музейное пространство, художники анализируют «археологическую культуру начала ХХI века» как эпоху «человека виртуального» и рассуждают об «археологии будущего»: как будет восприниматься наследие нашей эпохи спустя столетия, какие экспонаты будут выставляться в музеях в 3017 году.

В пу­те­во­ди­тель во­шли очер­ки о жиз­ни и ис­то­рии кол­лек­ций брать­ев Мо­ро­зо­вых — Ми­ха­и­ла, пер­вым сре­ди рус­ских со­би­ра­те­лей об­ра­тив­ше­го вни­ма­ние на Го­ге­на, ван Го­га и Мун­ка; и Ива­на, успев­ше­го со­здать в сво­ем особ­ня­ке на Пре­чис­тен­ке под­лин­ный му­зей со­вре­мен­но­го ему ис­кус­ст­ва. По­ми­мо опи­са­ний каж­до­го раз­де­ла вы­став­ки и ан­но­та­ций к наибо­лее важ­ным экс­по­на­там в из­да­ние во­шли рас­ска­зы о зна­ме­на­тель­ных при­о­бре­те­ни­ях Ива­на Мо­ро­зо­ва и за­ка­зах, сде­лан­ных мос­ков­ским ме­це­на­том ве­ду­щим фран­цуз­ским ху­дож­ни­кам его эпо­хи, про­ил­люст­ри­ро­ван­ные со­хра­нив­ши­ми­ся ар­хив­ны­ми до­ку­мен­та­ми. До­пол­ня­ют кни­гу за­мет­ки об ис­то­рии арт-рын­ка на­ча­ла XX ве­ка и его клю­че­вых пред­ста­ви­те­лях.

Электронное издание о проекте, подготовленном Северо-Западным филиалом ГМИИ им. А.С. Пушкина для Art Weekend 2020 совместно с ведущими вузами Санкт-Петербурга: Академией им. А.Л. Штиглица, РГПУ им. А.И. Герцена и Политехническим университетом Петра Великого. В партнерстве с вузами художники и кураторы  экспериментировали на новых территориях, открывали их возможности, вовлекали студентов в сферу современного искусства. Сайт-специфичные экспозиции органично расположились на университетских территориях и включили в себя работы, отвечающие главным ценностям вузов.

Начало «испанскому мифу» в России положили воображаемые поэтические путешествия Пушкина, за которыми последовали реальные поездки художников и писателей. За два века испанские сюжеты и персонажи прочно обосновались в российской культуре. Какой видели Испанию отечественные мастера, как менялось значение ее знаменитых историко-литературных образов и архетипов на русской почве? Об этом рассказывает издание к выставке «Образы Испании. Русское искусство XIX–XXI веков» в ГМИИ им. А.С. Пушкина.

Издание, подготовленное к выставке «Подруги. К юбилею Варвары Степановой», посвящено творчеству Варвары Степановой и ее подруг, которых связывали дружба, совместные интересы и участие в общей художественной деятельности. Среди близких подруг и соратниц: Ольга Розанова, Любовь Попова и Александра Экстер. Однако разговор о них оказался невозможным без привлечения более широкого круга художниц — Веры Мухиной, Надежды Ламановой, Эсфири Шуб, а также младшего поколения — Анастасии Ахтырко, сестер Ольги и Галины Чичаговых, Людмилы Саниной, Елизаветы Игнатович. Творчество подруг можно назвать «лабораторией» русского авангарда. Все они принадлежали к единому кругу знакомств, который мог расширяться и пересекаться с другими подобными кругами. Они несли с собой новую модель искусства, новое миропонимание, новые принципы миростроительства. 

Книга рассказывает о шедеврах мирового изобразительного искусства, хранящихся в ГМИИ им. А.С. Пушкина. Прекрасные образцы живописи, скульптуры, графики и другие произведения, отражающие развитие искусства с древнейших времен до наших дней, представлены на страницах внушительного тома.

Вторая часть каталога выставки ГМИИ им. А.С. Пушкина (25 апреля – 28 июня 2015), посвященной развитию искусства иллюстрации детских книг в советскую эпоху: работы Ильи Кабакова, Виктора Пивоварова и творческого тандема Эрика Булатова и Олега Васильева 

Каталог выставки, прошедшей в музее 30 ноября 2017 — 25 февраля 2018 года, — кураторского проекта И.А. Антоновой. Художественные взгляды русских передвижников и французских импрессионистов нередко кардинально расходятся, но сопоставление произведений этих мастеров обнаруживает неожиданные точки соприкосновения. Оба художественных направления почти одновременно зародились и практически синхронно развивались в противостоянии академизму.

Первая часть каталога выставки ГМИИ им. А.С. Пушкина (25 апреля – 28 июня 2015), посвященной развитию искусства иллюстрации детских книг в советскую эпоху: работы В.М. Конашевича (1888–1963)

Каталог выставки «Лазарь Гадаев. Искурдиада (Мольба). Скульптура», посвященной одному из самых ярких и самобытных российских скульпторов конца XX – начала XXI века. Его особое видение мира органично соединяется с принципами московской школы скульптуры XX века, а произведения представляют собой редкий в современном изобразительном искусстве сплав традиций: народной пластики Осетии, средневековой христианской и европейской скульптуры XIX–ХХ веков. 

Каталог несостоявшейся выставки «Святослав Рихтер. Я вижу музыку», приуроченной к 40-му юбилею Международного фестиваля «Декабрьские вечера Святослава Рихтера».

Каталог совместной выставки (25 июня — 3 октября 2021) ГМИИ им. А.С. Пушкина и музеев Италии знакомит с искусством живописцев, работавших в XIII–XV веках в Сиене — одном из ведущих художественных центров того времени.

Издание подготовлено к выставке из цикла «Портреты коллекционеров», призванного познакомить публику с историей собирательства в России, а также с современными частными коллекциями. Проект, представленный в Пушкинском музее в октябре 2012 — феврале 2013 года, был посвящен собранию известного русского гравёра и потомственного коллекционера Николая Семёновича Мосолова (1847–1914).

Каталог выставки «Медали и монеты эпохи Екатерины II из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина», проходящей в Оренбургском музее изобразительных искусств с 26 мая по 15 августа 2021 года. В издании опубликованы избранные произведения из собрания отдела нумизматики Государственного музея изобразительных искусств им. А.С. Пушкина. 

Каталог персональной выставки произведений Реваза Левановича Габриадзе, проходившей в ГМИИ им. А.С. Пушкина с 16 октября по 18 ноября 2012 года. Показ продолжил цикл проектов, посвященных творческим личностям, известным своими достижениями в различных областях искусства.

Издание к масштабной выставке «Лев Бакст / Léon Bakst. К 150-летию со дня рождения», прошедшей 8 июня – 4 сентября 2016 в Главном здании и Отделе личных коллекций музея

Издание к выставке «„Парижские вечера“ баронессы Эттинген. Руссо, Модильяни, Аполлинер, Сюрваж, Фера» (25 сентября 2018 — 13 января 2019). В экспозицию вошло около 150 экспонатов, рассказывающих о жизни парижской богемы 1900–1950-х годов: живописные полотна, рисунки, театральные декорации и предметы интерьера, созданные парижской аристократкой, художницей и поэтессой Элен Эттинген, ее русским кузеном С.Н. Ястребцовым (взявшим псевдоним «Серж Фера») и художниками их круга.

Издание подготовлено к выставке в Оренбургском областном музее изобразительных искусств (13 марта — 31 мая 2020). Книга не только включает каталог всех представленных на выставке произведений живописи — от работ мастеров XVIII века до композиций авангардистов начала XX столетия, но и знакомит читателя с историей и собранием отдела личных коллекций ГМИИ им. А.С. Пушкина.

Каталог выставки (6 декабря 2012 — 27 января 2013) графических работ талантливого немецкого художника, пока малоизвестного в нашей стране. Его акварели отличаются тонкими красочными соотношениями, сочностью цвета и обобщенностью образов, склонностью к монументальным формам; основные темы — жизнь простого рабочего человека, женские образы.

Издание к выставке «Золото сарматских вождей» посвящено уникальным памятникам середины I тысячелетия до н.э. из собраний Музея археологии и этнографии ИЭИ УФИЦ РАН и Оренбургского губернаторского историко-краеведческого музея.

The great Moscow philanthropist Sergei Shchukin is worldfamous for his collection of modern art — Impressionists, Gauguin, Cézanne, Matisse, Picasso and Derain. However, recent studies have shown that, alongside avant-garde masterpieces, the collector’s mansion housed entirely different objects. A century ago, these collections were transferred from the Shchukin house to Moscow and regional museums, which have now come together in the exhibition and research project ‘The Unknown Shchukin. More Than Modern Art ’. In the catalogue, leading Russian and foreign specialists describe items from the recently discovered and newly studied collections.

Каталог масштабной экспозиции, прошедшей в 2020 году в Пушкинском музее. Издание охватывает пять веков истории европейского рисунка — с конца XV до середины XX века. В иллюстрациях представлены редко экспонируемые работы мастеров этих школ — от Альбрехта Дюрера, Рембрандта и Питера Пауля Рубенса до Михаила Врубеля, Василия Кандинского, Пабло Пикассо и Марка Шагала.

Каталог выставки «Илларион Голицын. 1928–2007. Рисунок, акварель, гравюра. Из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина и семьи художника».

Брошюра к выставке «Художественный мир Бриттена», посвященной 100-летию со дня рождения Бенджамина Бриттена (1913–1976).

Каталог издан к выставке «Портреты коллекционеров», организованной в год столетнего юбилея ГМИИ имени А.С. Пушкина в отделе личных коллекций. Основанный по инициативе известного литературоведа и собирателя И.С. Зильберштейна и директора музея И.А. Антоновой в 1994 году, этот отдел способствовал формированию новых отношений между коллекционерами и музеем. С момента основания в его фонды от дарителей поступило более тридцати коллекций, и в настоящее время собрание насчитывает свыше семи тысяч произведений русского и западноевропейского искусства XV–XX веков.

Великий московский коллекционер Сергей Иванович Щукин известен на весь мир своим собранием нового искусства — импрессионистов, Гогена, Сезанна, Матисса, Пикассо, Дерена. Однако недавно проведенные исследования установили, что вместе с авангардными шедеврами дом мецената наполняли и совсем другие предметы. Об этом в каталоге рассказывают ведущие отечественные и зарубежные специалисты. Издание подготовлено к выставке «Неизвестный Щукин. Не только новое искусство».